Јацоб Цалта је продуцент синталаса који ствара слојевиту, вишеслојну музику која широко црпи из читавог мноштва различитих музичких жанрова како би створила снажне слике у главама својих слушалаца. Разговарао сам с њим о томе како је започела његова страст према музици, како иде на стварање нове музике и шта мисли о предностима и недостацима сцене синтхваве-а каква је сада.
Карл Маги: Како се прво појавила ваша страст према стварању музике?
Јацоб Цалта: Моја страст за музиком распламсала се почетком средње школе. Имао сам неколико дечјих ТВ емисија у којима сам уживао током основне школе, а једна од њих је била Тхомас Тхе Танк Енгине & Фриендс . Сећам се музике коју су написали композитори серије Мике О'Доннелл и Јуниор Цампбелл врло живо, до тачке у којој вам могу рећи да су за наступ користили Роланд Јупитер 6 и Пропхет 2000.
Једног дана отворио сам МацБоок-у обезбеђену у школи и почео преписивати ове мелодије у ГарагеБанд. Одатле сам почео да истражујем све улице музике; јазз, класика, роцк, метал и електроника. У ствари сам већ раније имао веће интересовање за класичну музику. И даље ме занима, па покушавам да пишем комаде у класичној форми, волео бих да имам симфонију коју сам у неком тренутку написао, и имам идеје за оперу коју тек морам да напишем.
КМ: Када је у питању синтхваве музика, који су вас тематски и музички елементи привукли?
ЈЦ: Синтхваве као жанр привукао ме није нужно због културе, већ због самих звукова. Временске плочице аналогних синтеса, утори положени; све ме то заиста одвело у разноразне неонско осветљене светове у мојој глави. Као композитор, када чујете ове невероватне звукове састављене у уху након штапића, готово вас хипнотизира.
КМ: Реците ми о музичарима, уметницима, филмским ствараоцима и ауторима из којих цртате креативну инспирацију.
ЈЦ: Моја главна инспирација су композитори Бернард Херрманн, Јохн Барри, Лало Сцхифрин, Стелвио Циприани, Фабио Фриззи, Исао Томита, Јохн Царпентер и Цлаудио Симонетти. Цитирам ове људе, јер не само да неизмерно уживам у њиховој музици, већ и њихов рад директно утиче на моје писање. Херрманн користи читаве тонове за кретање између акорда, тако да се и ја. Шифрин на одређени начин свира са синкопираним ритмовима, тако да и ја. Никад се не плашим да признам да имам експлицитне утицаје, јер налазим извршење мешања различитих стилова и идеја даје оригиналне резултате, чак и ако ове утицаје можете прецизирати до специфичних мотива и напредовања акорда.
КМ: Генерално, како идете на стварање нове музике од почетка до готове нумере?
ЈЦ: Када је у питању стварање дела, оно заиста почиње или са напредовањем акорда или ритмом. Погодио сам тачку у којој допуштам да инспирација долази природно, пишем само кад се осећам примораном, тако да једном када одем неки акорди и жлеб, одлетим оданде. Увек волим експериментирати са различитим жанровским спојевима. Често ће чиптуни синтеси наћи пут до мојих комада. Написао сам амбијентални део крајем прошле године за који осећам да се нагиње више у испаравање него било шта друго. Симинов син који сам створио постао ми је скоро главни део посла. Недавно сам се поиграо са запосљавањем синт-саксофона у пројекту на којем радим. Нешто се може рећи за еклектицизам када је реч о стилу, тако да увек волим да се промећем између композиција, нешто различитих тембреса или нови мотив.
КМ: Реците ми о тренутним пројектима на којима тренутно радите.
ЈЦ: Тренутно имам два пројекта. Најновији су моји напори на правом дебитантском ЛП-у. Мислио сам да је то летњи летњи запис. Када сам морао да БитеМаппер (проклето добар уметник) преслушава запис који сам планирао да отворим, нашалио сам се да су „такви записи вероватно десетак“. Претпостављам да ће оно што ћу разликовати бити мој нагласак на ноћном боравку.
Отварач се зове Сунсет и осећам што желим да учиним са овим је некако створити утиске ноћног живота на плажи. Људи који воде љубав, необичан ноћни сурфер; мали ликови који стварају већу слику. Осјећам да је ово можда сензуалнији запис него што сам навикао јер желим да га снимим у спацијалнијем, изласку из валова снова и увијек сам нашао нешто привлачно у животу уз море. То је нешто што тренутно истражујем до одређене тачке у неким сценаријима које пишем.
Други је музички спот за филм под називом Портали у режији Боббија Кастра, независног филмског ствараоца из Калифорније. Бобби и ја приближавамо се пројекту у ономе што смо назвали "италијански стил", што значи да пишем музику и он то ради с обзиром на то да он то уђе у заливу за уређивање. Рад са њим је био експлозија, јер сам постизао само школске пројекте и своје средњешколско филмско снимање, тако да имам филм ове композиције, нагнут према италијанском жанру кинематографије за који сматрам да је тако страшно упечатљив нешто што нисам могао да замислим пре много година.
КМ: Где желите да идете даље у музичку каријеру?
ЈЦ: Моја крајња игра је заправо постати филмски стваралац. Написала сам неколико сценарија и похађала колеџ до великих студија студија кинематографије. Такође сам активан као рецензент на Твиттеру. Филм Твиттер нећу рећи само зато што имам палац у превише пита; Разговарам са свима који су вољни да разговарају. Људи који изричито говоре о култном биоскопу, Индијама, мејнстрим, нејасним стварима итд; да ли су сви људи са којима ћу разговарати, па чак и добијати повратне информације и давати повратне информације у вези с нашим радом.
Ипак, музика ће и даље играти огромну улогу јер ја имам пријатеља који жели да ме усмери на његов надолазећи пројекат и сматрам да је музика одличан начин да се одржавам здравим. Кад нисам могао да направим кратак филм, бавио сам се музиком. То је креативан спој за разлику од било којег другог. Иако је моја "каријера" више хоби, желим да објавим нешто редовно, бар једном годишње. Можда је то ЕП, можда неколико синглова или можда могу направити цео ЛП једном годишње. Само ћу сачекати да видим шта нас чека.
КМ: Реците ми своје ставове о синтхваве музици какав тренутно стоји. Које су предности и недостаци док их видите?
ЈЦ: Синтхваве је чудан жанр по томе што сматрам да постоји као сопствена целина са сопственим идејама и културом, али је такође постала масивна капија музике из осамдесетих. Сваки пут када сам подигао Бандцамп и узео Алпха Цхроме Иаио ЕП за окретање и за сваки део СР Синтх Веекли-а који гледам, сматрам да су подједнако привлачни радовима Еуритхмицс-а, Ванг Цхунг-а, Јан Хаммера и вокалних уметника попут Мицхаела Јацксона и Давида Бовиеја.
Професионалност оваквог жанра је да носталгија није сасвим упражњена. Тек сам завршио средњу школу, али претпостављам да се много продуцената барем родило у време када су добијали образац и уши на МТВ-у, а богату електронику попут Вангелиса и Јарре-а. Можда чак ни директно у 80-има, али у време када је музика 80-их још увек била у јакој ротацији. Нису попут људи у мојој генерацији који гледају Странгер Тхингс и мисле да знају 80-е као задњи део.
Оно што ја копам о синтхваве-у је да он ствара некакав свет који је уклопљен у 80-е, али још увек има простора за експериментирање. Мислим да је фузија будућност жанра. Момци додају гитаре, саксофоне и мешају се са другим жанровима. И ја сам то урадио са цхиптуном. Не бих се изненадио ако нађемо момке или девојке који узимају тимбрес синтхцрафт осамдесетих и покушају да пишу рани материјал из Орбитал или Апхек Твин стила.
Ваљда је једина супротност засићеност. Мислим, волим велику срећну сцену као и следећи момак, али драги Исусе, има ли пуно уметника вани! Мало је лакше када су ствари подељене у нишне жанрове унутар овог жанра нише као што су дреамваве и Оутрун итд; И даље вјерујем да ће врхунски синтваве куцати на наша врата, а они који га направе бит ће они који уђу у жанр не само због естетике или звука, већ с јасном умјетничком визијом сваког пројекта. Ако имате концепт и послужите га у потпуности, све остало ће се решити након тога.
То могу да видим и за Левинског, посебно после Елецтра комплекса . То могу да видим и са Битеом, посебно после његовог Винтер'с Веил ЕП-а. Нећу куцати ни на једног мањег типа јер нисам само ја један од њих, већ има и других који раде феноменалне радне лиге изнад мене. Добар пример је ВА7, који је у своје дело унео секиру и необарокни стил композиције.
За многе од тих мањих произвођача кључна је ствар да усмери своју енергију у онај пројекат у којем стил служи већој супстанци. Да ли је та супстанца прича или је утисак, зависи од њих. Међутим, мислим да нисам видео музичку сцену на којој се сви окупљају око свих других на потпуно исти начин. Покушавам да излечим синтхваве заједно са цхиптуном, вапор валом и старом школском музиком из 80-их, а већ сам споменуо СР Синтх Веекли који сам видео неку ротацију на себи. Ако ова сцена и даље напредује, то је искључиво зато што смо сцена која ће требати времена да разговарамо и подржавамо једни друге.
КМ: Што се креативног изгарања тиче, шта треба да учините да бисте га избегли?
ЈЦ: Ја се спречавам да изгарам или скрећући пажњу према биоскопу или жанровским скакањем. На Бандцампу имам компилацију својих напора у синтезирању из средње школе, али имам и ЕП ло-фи хип хопа који сам написао и сингл који је изричито чиптуна. Ни један композитор се никада не би требао ограђивати. Пробајте нове ствари, упустите се у авантуре. Усудим се да било који продуцент синтеве напише класичну композицију или џез број. Можда је у сонатном облику, можда је то босса нова, али напишите нешто лига далеко од вашег звука. То је као дах свјежег, а како каже стара изрека, разноликост је зачин живота.
