Хенри Пурцелл и погребна музика за краљицу Мари - полагани март
Након оставке Јохна Блова 1680. године, Пурцелл (само 22 године) се попео на место оргуљаша Вестминстер Аббеи-а. Ово је била најпрестижнија музичка пошта у Енглеској. Две године касније, преузео је улогу оргуљаша у Роиал Цхапел Роиал у тандему. За састанке је било потребно да пише свету музику и музику за догађаје у краљевском домаћинству. Када је краљица Марија ИИ, супруга Вилијама ИИИ (са којим је имала заједничку регентацију) умрла од малих богиња крајем 1694., Пурцелл је написао музику за сахрану.
Музика је свечана колико сте могли и да замислите. Отвара се магистеријално, месинганим акордима који обележавају полагани темпо марша, који од присутних наређује апсолутну тишину. Музика је да вас приметите и посветите јој читаву пажњу.
Врхунски акорди се настављају и звоне уместо звона. Краљицу Марију носе плесачи трубача према свом ствараоцу, наизменично снажним, чврстим соло бубњем. Смрт клечи.
Како се музички процеси одвијају, соло бубњеви постају све уљепшани, повећавајући тензију док подстиче музику до суморног завршног акорда. Строга и грандиозна, ово је музика погодна за погребну службу монарха.
У року од дванаест месеци, Пурцелл је такође био мртав (имао је само 35 година), а музика за покојну краљицу је пуштена на његовој сахрани 21. новембра 1695. 1
Хенри Пурцелл. Погребна музика краљице Марије
Кружиле су гласине о Пурцелловој превременој смрти, окрутно је приписујући његовој супрузи која га је затворила из куће након ноћи у позоришту, изазивајући га кобном хладноћом. Мит о Пурцелл-овим последњим сатима остао је вековима иако за то нема основе.
Бизет и једна од најомиљенијих светских опера: Цармен
Прича је то била превише за француску јавност. На позорници је била слободна духа, коју ниједан мушкарац неће имати, умешан у подземни свет коцкара и кријумчара. Што је још горе, охрабрила је свог заљубљеног љубавника, Дон Јосеа, да напусти војску и придружи се својим непоштеним пријатељима, иако је знао да никада неће моћи да се обеси на њу. Чекала у крилима да га замене у свом кревету, био је Есцамилло тореадор. Бесрамно љубоморни Дон Јосе убио је исмијавајућу Цармен него што је прихватио да прелази на неког другог.
Штета што музика ове већине људи из опере није била цењена на премијери, иако су неки композитори у публици имали позитивне коментаре, али сигурно не све.
Од првих решетки предстојећа судбина лебди попут црног облака изнад оркестралне јаме. Кармен је својим богатством запамћених и неизмерно приметних мелодија постала једна од најомиљенијих драма међу аперистима и аранжерима својих арија. Чак и клизачи воле да одаберу Цармен на којој ће плесати.
Бизет никад није знао за успех који ће постићи. "Предвиђам дефинитиван и безнадежан флоп", рекао је. Упао је у очај и умро три месеца након очигледног неуспеха почетне ноћи затајења срца. Имао је тридесет шест. У року од годину дана Цармен је била хит. 2
Бизет. Увертира за Кармен. Краљевска опера. Зубин Мехта
Албан Берг. Концерт за виолину
Наслов резимира ово дело: „У меморију анђела“.
Дотични анђео била је Манон Гропиус, осамнаестогодишња кћерка архитекта Валтера Гропиуса која је била снажно укључена у покрет Баухаус, и његова супруга Алма, која је раније била удата за Густава Махлера.
Манон, трећа кћерка Алме умрла је од полиозе 1935. године након што је обољела од болести на путу у Венецију. Остала је потпуно парализована, али на крају је повратила руке и руке. Даљњим лечењем, међутим укључивањем к-зрака изазване компликације које воде у фатални застој органа.
Берг, која је била блиска са Маноном - његова супруга Хелене задржала је фотографију крај њеног кревета - већ је написала део концерта у тренутку њене смрти и завршила је недуго затим. 3
Постоје два покрета, а не уобичајена три, очигледно да Берг није имао желудац за сјајно финале и увео рад у пригушено затварајући цитирајући Бацхову чувену рефлектирајућу хору Ес Ист Генуг (довољно је) са једне од његових кантата погребна химна мртвој девојци, док на виолини плете оплаку контрамелодију. Преокупација смртношћу другог покрета појачана је укључивањем коринтске народне песме, речи које спомињу смрт и спасење.
Необично за композицију која користи технику дванаест тонова која готово увек резултира атоналним звуком, Бергов концерт за виолину изразито је лирски и утемељен у конвенционалном складу. Берг вешто распоређује дванаест нота у низу од три акорда који се преклапају, Г-молу, Д-дуру, минор и Е-дуру, горња нота сваког акорда чини доњу ноту следеће. Последње ноте у серији чине четверогласну цесту мера тона, такође познату западном уху. Ова прекрасно дизајнирана линија лебди између мањих и главних, горко-слатких успомена на вољеног појединца, прекинутог у њеном прамену и тјескобе због превременог проласка.
То је био композитор огромне осетљивости који је још увек могао да буде веран својој солидарности са другим композиторима Друге бечке школе, свим изразима радикалног дванаест нота.
Концерт за виолину Берга који је играо Франз Петер Зиммерманн
Арриага: Тинејџерски живот прекинут
Назван је "шпанским Моцартом", али никад није остварио свој потенцијал, живот му је прекинут на крају тинејџерских година.
Рођен Јуан Црисостомо Јацобо Антонио е Арриага, рођен је у Билбауу у Шпанији 1806. Невероватно у својој превременој смрти у Паризу већ је написао оперу под називом „Срећни роб“ и успешно је извео до четрнаесте године.
По свему судећи, он је на виолини био чудесан, а његов отац га је послао у паришки Конзервертоар и укључио се у проучавање композиције. С осамнаест година је био запослен на Конзерваторију као доцент.
Арриага је умро следеће године, 1826, од туберкулозе, оставивши иза себе двадесет и пет дела, укључујући симфонију, стабат матер, три гудачка квартета, од којих је први написао девет година, и другу камерну и оркестралну музику.
Ни он се није стидио да се бави непознатим инструментима: једно од његових коморних дјела забио је за непознату колекцију гудачког квартета, трубе, гитаре, контрабаса и клавира. Стилски он укључује шпански танг у транзициони свет између класичног и романтичног периода, шармантне и елегантне музике за данашње салоне и музичке дворане.
Таленат окрутно прекинут, Арриага би вероватно наставио да компонује истом брзином брзином која би могла да се надмеће са Сцхубертом. Када помислите колико је болестан морао бити невероватно, остало нам је колико и ми. 4
Симфонија Арриага у Д. Симпхони Орцхетра из Галиције. Јесус Лопез Цобос
Поносни на свог сина Баскије, Театро Арриага у Билбау именован је у његову част. То је истакнуто током годишњег августа августа у граду.
Концерт виолончела Дворак: Успомене на изгубљену љубав
У својим раним двадесетим годинама, чешког композитора Дворак ударила је његова ученица клавира Јосефина Цернакова, ћерка златара, али његов напредак није био добродошао па се удала за грофа Вацлава Кунића.
Много година касније Дворак се оженио Јосефином млађом сестром Аном, она против одобрења свог оца, вероватно због тога што Дворак није био финансијски стабилан. Свој приход од играња виоле у позориштима морао је допуњавати приватним предавањима.
Међутим, остао је симпатичан због своје снахе и он и Анна купили су кућу у близини дворца у којем је живела код Високе у Прибами. Када је сазнао за њену болест, тек је почео да компонује свој концерт за виолончело и завршио га три месеца касније. Укључио јој је почаст пред крај последњег покрета, убацујући сањиву народну мелодију, Оставите М ето, коју је волела да пева. 5. Глумљен у облику дуета за соло виолину и виолончело, одише носталгијом и контемплативним проласком за нешто што никада није било.
Концерт је постао један од најомиљенијих главних дела репертоара за виолончело и често у комбинацији са концертом Елгар за снимање.
Концерт виолончела Дворак, 3. покрет. ИоИо Ма
Дворак је виолончело сматрао превише слабим звуком да је соло инструмент. Тек када је чуо концерт виолончелиста Виктора Херберта, предомислио се и почео да склада један.
Веберова последња опера
Када је Краљевска опера у Цонвент Гардену понудила Веберу композицију за композицију и продукцију опере, Оберон Вебер боловао је од напредне фазе туберкулозе.
Иако је тешко болестан, Вебер је ипак прихватио комисију, путујући из Немачке у Лондон како би завршио посао и надгледао пробе, чак и научио енглески језик. Свестан свог скорашњег смртности, желео је да остави приход својој жени и деци након смрти.
Прву представу је извео 12. априла 1826. и дванаест даљих представа по уговору. Никад се није вратио кући и умро је у Лондону током ноћи, 4. јуна, тридесет девет година. То је оно што ви зовете преданост својој породици. 6
Да бисте прочитали више грешака у класичној музици, кликните на линк.
Веберова увертира за Оберон. Филмска музика у Ослу Марис Јансонс
Сложеност завере је значила да Оберон није често инсцениран, али симпатична увертира остала је популаран избор за оркестралне концерте.
Фелик и Фанни Менделссохн: Љубав брата и сестара
Они су једно од најпознатијих партнерства брата и сестра у музици.
Фанни сестра познате Фелик Менделссохн, Фанни била је изузетна пијанистица. Тринаест година играла је прву књигу Бахових 48 прелудија и фуга из сећања на свог оца, који је, хвалећи подвиг, коментарисао да ово остварење неће бити приказано ни у једној концертној сали.
Написао је "Музика би можда могла бити за њега [Фелик], али не и за вас, она ће увек бити украс и може, и никада не би требала постати основни бас вашег бивања и чињења". 7
Било јој је суђено да буде супруга и мајка, а не да зарађује за живот. "Сваког дана ме подсећа да сам жена", плакала је, фрустрирана што јој је одгајање у богатом домаћинству средње класе забранило да оствари своје снове.
Ипак, учитељица су обоје послата у Синг-Ацадемие зу Берлин где јој је редатељица Царл-Фриедрицх Зелтер рекла: " Она је нешто посебно и" она се игра као мушкарац ". 8
Уместо тога, бацила се на подршку свом омиљеном брату. Он је узвратио објављивањем неких њених песама, мада под својим именом. Жене нису могле, не би требале тако нешто да раде. И он је имао резерве у вези са објављивањем радова под својим именом, што би у сваком случају било тешко с обзиром на тадашњу општу мизогинију: ' Она је превише свега што би жена требало да буде за ово ..... Објављивање би само узнемиравам је у овоме, а не могу да кажем да је одобравам. "
Срећом, брата је добила и кад се Фелик позвао у Буцкингхамску палату да би га примила краљица Викторија. Британски монарх наговестио је да жели да отпева једну од својих најдражих песама, „ Италиен“, у којој је тренутку Фелик морао доћи чист и признати да га је саставила његова сестра.
Фанни је и даље играла истакнуту улогу у музичком животу свог брата, увјежбавајући оркестре и сарађујући на могућој опери.
И Фанни је успела да покаже своју вештину за клавиром и више од способности да компонује - 1838. године је свирала Феликов први клавирски концерт и више песама - без братове помоћи - објављено је 1846. Нажалост, годину дана касније умрла је од мождани удар.
На смрт његове неговане сестре Фелик је био узнемирен. Успео је да састави гудачки квартет који је посветио њеном сећању, чежњи и тузи, немирно плетећи и окрећући се од човека који је заиста био неупоредив. У року од шест месеци, Фелик је такође подлегао низу можданих удара и умро. 9
Гудачки квартет Фелик Менделссохн у Ф молу. Квартет Сцхуманн
Гудачки квартет Фанни Менделссохн у Е-стану
Наводи
1 ББЦ Хистори
2 Википедиа
3 ВИкипедиа
4 Википедиа Франце
5 Мусицвеб Интернатионал
6 Репертоире Екплорер
7 биу.ац.ил/ХУ/
8 Француска Мусикуе,
9 Википедиа Франце
