Албум Себастиан Аир-а, Смарагдни оцеан, снимљен је спокојем који је залетео у срцу. Испирање ружичастог и плавог звука, етерични нанос топле синтезе и гитарске тонове и начин на који је Себастиан Аир глас, често благо искривљен, у себи носи призвук жаљења и поремећене емоције. Сви ови елементи комбинују се како би настали снимци здушне чежње, пуне губитака и жеља.
Прожимајући осећај лебдења кроз магловите звучне пејзаже, пуне пастелних тонова, успоставља се већ у Смарагдном океану. Много музике је деликатност и грациозност због којих сам се осећао опуштено. Крхка природа звукова албума добро се уклапа у емоционални тенор стихова.
Тај емотивни тенор комбинује жељу, љубав и чежњу за присношћу са осећајима одбацивања и спречавањем и задржавањем даље од те љубави и жеље, личним баријерама и емоционалним слојевима који се не могу премостити. Мекани вокал Себастиан Аир-а само повећава осећај нарушене љубави и неповезаности који ствара лирски садржај његових песама.
Текстови на Смарагдном океану су лепо урађени. Слике које су уткане на албум су јаке и по мом мишљењу сликају емоционалне портрете који су јасно оцртани. Једна од мојих најдражих линија долази у „Новој зори“, где Себастиан Аир пева: „Ружичаста вела вене поноћни звездан сјај / Како крв наранџа почне да се показује“. Слика изласка сунца је оштра и свежа, што одмах доводи у обзир тај призор.
Можда његови најосетљивији текстови стижу из песме „Лигхт Сцреен“. Пјева: "Сви те желе / Нико се не зближава / Само желим изгубити те визије / Од мене вођење љубави духовима." Постоји снажно осећање колико је певач далеко од особе о којој пева. Потпуни осећај узалудности „вођења љубави према духовима“ долази и кроз то што Себастиан Аир пева речи својим болним гласом.
Снага Смарагдне Океа н лежи у способности Себастиана Аир-а да преноси емоцију. Открио сам да ме додирује општа тема да никада не достигнемо ствари које желимо да имамо. Осјећај да сте у додиру са даљином и никад нисте у стању да „довршите круг“, било је тако јасно на албуму и било је својеврсно нежно мучење (на добар начин) да искусите те емоције онако како су их изразили.
Као и увек, постоје неке песме за које се осећам посебно приморан да коментаришем, па ћу проћи кроз њих и разговарати о елементима који су ми се обраћали због њих.
Прва песма која ме је заиста погодила била је „Нова зора“, јер је неприметно лебдјела у животу меким лепршавим нотама високог синтета и лаганим окретним арпеђиом. Искривљени, прозрачни вокал Себастиан Аир-а осликава прелепе лирске слике попут: „Млечно бело небо / Електрифицирај ми успаване очи.“
Удар непрекидно пулсира кроз висеће слојеве богатог звука, а бас је моћан, под синтесима који га прекривају. Открио сам да сам заокупљен осећајем ове стазе.
"Он Тхе Хоризон" комбиновао је глатки ритам средњег темпа, неколико занимљивих, готово гудачких звукова који свирају арпеггио и дубок гитарски тон који подвлачи једноставну, лепу мелодију. Такође постоји и синтагман који додаје стази још један слој деликатности.
Текстови говоре о чежњи да се успостави контакт с неким, али увек се држи на даљину. У својим меланхоличним тоновима, Себастиан Аир доставља лирику, „Једног дана ћу те наћи у свом кревету / Када напустим овај ров у којем сам умро“ и када он пева, „Увек сам само на хоризонту“ осећај резигнације у његовом гласу. Ово је још један прелепи делић топлине и болног, туробног сањања.
Мекани налет таласа почетак је „Смарагдног океана“ пошто њежни синтес почиње да цвета и отвара се у стазу. Мекани свјетлуцави арпеггиови крећу се стазом, у таласе док Себастиан Аир слика пастелну нијансу, блиставу слику кад пружи линију, „Смарагдни сјај / Оцеан Оцеан, Лице гледа према сунцу / Потопљено у блиставу измаглицу. “
Он је контрастирао умирујућу слику мора како пролази кроз његову косу са нечим тамнијим док пева „попут крви која ми цури из носа“. Још једном, ово је песма пуна сложености и супротности.
Звезде "Инфинити Поол" док звучни таласи ваде над таписеријом бујне синтезе, пулсирајући ритам и дубоки бас. Једна се нота понавља кад глас Себастиана Аира шапуће. Ова нумера има опипљив осећај губитка који се задржава у њој. Прави је осећај да вам недостаје „ви“ коме он пева, али и ту је сложеност. Пјева: "Како ми дани почињу давати све дужи / оне мисли о вама постају јаче / са одјеком речи које нисте могли да изговорите / трезвени." Мешавина болног одсуства и преплављене емоционалне везаности гадан је у овој стази.
Начин на који садржај текстова, изгубљени и њежни звук гласа Себастиана Аира и богати, меланхолични звуци музике све интерактивно дјелују на Емералд Оцеан да би створили албум који утјече на емоције, због чега размишљам о неком синтхпопу произведеном у 80-их, али са суптилнијим, тужнијим осећајем који истражује компликованије емотивне терене. Биће занимљиво видети у ком смеру даље иде у свом музичком путовању.
