Бенни Росе је један од чланова оснивача синтхваве бенда Неон Арцадиа. Бенд њихову музику описује као "синтхваве упознаје музику за видео игре без правила." Разговарао сам са Беннием о томе како је настао бенд, њиховом приступу стварању музике и његовим погледима на синтхваве сцену.
КМ: Како је настала Неон Арцадиа као пројекат?
Бенни Росе: Неон Арцадиа је започео као соло пројекат који сам желео радити годинама. Био сам у различитим роцк или метал бендовима од 1999. године и свирао све, од гитаре и баса до бубњева. Дио мене је увијек желио да уградим неке врсте кључева, а обично би то чинио стварајући увод или интерлуду на неки начин. Завршио сам када сам свирао када је мој последњи бенд Гхостс оф Еден распао због пресељења нашег певача на западну обалу (ја сам из НИЦ / Њ). Прије четири године изгубио сам нагон за свирањем музике и тек кад сам открио Митцх Мурдер анд Гунсхип, искра у мом креативном срцу се вратила.
Почео сам експериментирати са новом музиком путем посла на послу користећи Гарагебанд за свој иПхоне и подијелио сам идеје са Рицхом који је мој бивши колега из Гхостс оф Еден. Замолио сам га да сарађује на неким гитарама из прве нумере Метроцоре, која је доступна на нашој Соундцлоуд страници. Пројект је одатле порастао и он је постао мој партнер на подухвату. Првобитно име је било Тхе Аркадиан, које је еволуирало у Неон Арцадиа. Од тада смо на свој попис додали Билла Фореа (Мутини Витхин, Вект, Ангел Вивалди) и Том Пино (Гхостс оф Еден).
КМ: Шта вас је привукло у прављењу синтхваве музике?
БР: Сјајна љубав према музици, филмовима и видео играма из 80-их година била је страст коју сам желела писати и делити онолико дуго колико се сећам. У прошлости сам радио посао за себе, али га никада нисам објавио. Невјероватно је видјети како овај жанр буде толико подржан и вољен. Заједница #Синтхфам био је још један фактор у жељи да постанемо део тако подржавајуће заједнице подједнако обожавалаца и уметника.
КМ: Како се развијало ваше интересовање за музику за видео игре?
БР: Када сам био дете, мој покојни отац је био власник продавнице стрипова који је такође продавао и изнајмљивао видео игре. Био сам око њих целог живота и музика је нешто чему увек тежим. Видим уметност за стару игру и почињем пјевати музику ако је знам у својој глави. Пријатељи и присталице моје музике увек су ме подстицали да пригрлим љубав према видео играма и пронађем начин да је уклопим у своју музику. Мој претходни метал бенд Но Цханге фор Мацхинес имао је већину својих песама названих по видео играма захваљујући вашим истинским. Називи пјесама попут Блоод Цоде и Деад Спаце су примјер.
КМ: Ко су неки од главних уметника / композитора који су на вас музички утицали и зашто су то учинили?
БР: Ова листа је предуга да би их све именовали, али фокусираћу се на најважније утицаје:
Пхил Цоллинс - Он је један од највећих разлога зашто сам научио да свирам друге инструменте и да могу истовремено свирати бубњеве и певати.
Буцкетхеад - Један од главних разлога заљубљивања у инструменталну музику и инспирација за писање брзих пјесама са кратким џематима који су тренутно.
Позориште снова - моје увођење у прогресивну музику и инструменталнију експерименталну музику.
Ангел Вивалди - мој највећи гитарски утицај и новији инструменталиста.
Гунсхип - Један од улазних врата у синтеса. Постао сам обожавалац откад сам чуо " Фли фор Иоур Лифе" на ИоуТубеу који мења тренутак у мом музичком путовању. Учење о томе како су неки чланови дошли из тешког бенда раније показује релатабилност према мени и мојим колегама.
Митцх Мурдер - Митцх Мурдер је место где је почело за мене. Слушам 5 његових албума у непрекидној ротацији најмање 3 месеца заједно са звучним записом Гунсхип и Поверглове'с Фар Цри Блоод Драгон . Све су ми утрли пут да ми покаже да могу да пишем музику коју волим, а друге могу да пригрле.
КМ: Реците ми како функционише процес стварања музике за вас у Неон Арцадиа?
БР: Не постоји формула сама по себи, али она обично почиње или Рицх или ја смислимо идеју о нашем Гарагебанд-у, делимо једни с другима и ако нам се допада, додајемо је постепено. Једном када будемо чврсти темељи, преселићу га у свој матични студио на локацији Логиц и уградити моје друге кључеве и / или додатке. Од када смо започели пре нешто више од годину дана, имамо преко 100 идеја за песму из којих треба да изаберемо.
КМ: Који су неки од пројеката на којима радите у посљедње вријеме?
БР: Тренутно се фокусирамо на пуштање што више музике. У групи немамо пуну пјевачицу и знамо да фанови желе више са вокалом, тако да имамо експлозивну сурадњу са колегама извођачима и складатељима Синтхваве-а попут Фаррахмона, Меган МцДуффее-а и још много тога, што још увијек не можемо подијелити . Имам нешто што бих ускоро могао покушати да објавим где радим неки вокал да видим како се свет осећа због тога.
КМ: Какви су ваши планови за Неон Арцадиа у будућности?
БР: Прихватамо га из дана у дан и на то смо стварно гледали као на страствени пројекат који је у много мање од годину дана еволуирао у много више. Заједница је била невероватна и прихватамо повратне информације и надамо се да ћемо се моћи фокусирати на то да им пружимо оно што желе. Волим да радим омоте за видео игре, а имамо и неколико редовних омота у радовима. Рекао бих да се надамо да ћемо објавити ЕП или два пре него што година изађе.
КМ: Шта мислите, где је данас слика синтвалова? Какви су ваши утисци о томе?
БР: Сцена синтхваве-а је машине која се стално развија и која никада неће бити иста. То је један од ретких жанрова који има огроман број поџанрова који и даље расте. Чињеница да све више људи то прихвата заједно са захтевима за наступима уживо показује да је будућност светла. У савршеном свету, једини начин на који видим да икада изводим уживо поново би био за ову сцену. Није лак подвиг, али поздрављам изазов ако би се икада представио.
КМ: Како напуните своје креативне батерије?
БР: Сматрам да се враћам музици коју сам написао током последњих 20 година да поновно оживим инспирацију с обзиром да сам написао толико тога да никада нисам угледао светлост дана. Обично је да Рицх и ја инспиришу једни друге када уђемо у музичке функе. Ја имам тенденцију да делим ране идеје са блиским пријатељима и другим уметницима на сцени, што помаже да се добије искрен коментар о томе где даље.