Андрев Виллиамс је ДЈ и стваралац електронске музике из Едмонтона. Он комбинује звуке, откуцаје и музичке текстуре у изузетно слушљивом, плесном формату који обухвата широк избор различитих жанрова електронске музике. Разговарао сам с њим о креативности, расту електронске музике у Канади и томе како проналази креативну инспирацију.
Његово интересовање за ДЈ-е и електронску музику изазвало је видевши видео филма "Микмастер Мике" (Беастие Боис) који ради ДЈ рутину и од тада је очаран. „Када сам имао 17 година, добио сам посао у продавници дискографских кућа која је продавала винил готово искључиво ДЈ-евима и отишао сам одатле. То је било пре више од деценије. Од тада прешао сам пут од баратања емисијама до свирања емисија до новијих стварања музике. "
Пројект Дунморе Парк нешто је што је Андрев створио у протекле две године. Он објашњава, „Идеја која се крије иза тога била је да се комбинују мелодије и текстуре из целог света, као и мелодије из прошлости. Узео сам класичне мелодије и мелодије из 60-их и комбиновао их са савременом естетском и модерном технологијом. То је колаж текстура и утицаја које сам желео да представим свету. Она варира у темпу и стилу, али често кажем да има једно стопало на плесном подијуму и једно стопало у дневној соби. "
Снажан осећај за место важан је део његове музике. Андрев истиче, „Скоро све моје песме почињу са сликом на уму. То може бити место које сам био или место које сам замислио. Узимам те слике и покушавам да схватим како би то звучало. На пример, прошлог лета су ме заиста занимали одређени звукови и текстуре које се односе на пустињу. Писао сам музику и песме које би то одражавале. Користио сам неке инструменте и текстуре за које сам мислио да ће се применити. „
Кад се Андрев бави музиком, ужива у ограничењима која му је наметао хардвер који користи. Он каже: „Заиста волим да користим хардвер због његових ограничења. Једном када радите на хардверу, то заиста не можете учинити све. На том уређају можете радити само оно што је могуће и ставити се под та ограничења. "
Са друге стране, он такође ужива у начинима на које је повезаност отворила стварање музике. Андрев разрађује, „Чињеница да ваш телефон може снимати звукове са било којег места отвара више других могућности за звукове. На пример, понекад ћу снимати амбијент са различитих локација и користити га као слојеве кревета на стазама. "
За Андреја је такође важно да његова музика има памтљиву мелодију или куку која се повезује са људима. Он каже, „Музика која се у потпуности заснива на ритмовима или џиновском ударном бубњу понекад може бити врло једнократна за употребу. У клубу вам може звучати сјајно, али можда неће имати пуно вредност понављања. Ако користите мелодију, куку или текст, већа је вероватноћа да ћете се повезати са људима било из перспективе приповедања или мелодијске перспективе. Увек идем са мелодијом прво, ритам друго. Уз то, проводим пуно времена пазећи да и моја музика звучи добро на плесном подијуму. "
Електронска музика постаје све релевантнија као самостална уметничка форма, а не строго ограничена на клупске плесне подове. Андрев каже: „Мислим. многи људи тек почињу схватати да ова музика може бити сложена, смислена и нијансирана. Једноставно морате ићи код мајстора и људи који то раде на вишем нивоу. "
Иако је део сцене електронске музике већ неколико година, тек се у последње време осећао довољно срећним због своје музике да би га могао пустити. Андрев каже: „Највећи део моје борбе био је дефинисање онога што сам заправо желео да кажем, дефинисање шта је мој звук и шта сам мислио да је добро. Тек када сам покренуо пројекат „Дунморе Парк“, рекао сам: „Ово је уметнички допринос који желим да дам сцени, ово је оно што желим да изнесем и ово је оно што мислим да могу учинити мало другачије него неко други. ' „
Андрев има позитиван поглед на Албертан (и канадску сцену електронске музике). Разјашњава: „Пре две године, неколико пријатеља и ја покренули смо Алберта конференцију за електронску музику. Окупљамо много искусних умова и врхунских талената у Канади да би делили идеје, делили музику коју праве и поделили своја искуства као уметници. Ми смо у овом периоду када сцена електронске музике у Канади расте у смислу фестивала, промотора и места одржавања. Мислим да је канадска сцена електронске музике још у тинејџерским годинама у томе што још увијек закључујемо пуно ствари, али имамо пуно потенцијала. "
Боравак у Едмонтону одлука је за коју се сматра да је позитивно утицала на његову каријеру. Андрев каже, „Иако Едмонтон није познат као престоница електронске музике у свету, људе са којима сам могао да радим и везе и везе у којима сам могао да формирам не бих могао да формирам на исти начин у већем граду који има више конкуренције или више основаних група. "
Крећући се напред, Андрев има неке специфичне циљеве које жели да постигне. Каже: „Радим на хибридном ДЈ / ливе схову који сам последње године био на демонстацији на мале начине. Припремам се за следећи ниво тога за сезону пролећних и летњих турнеја. Из студијске перспективе, радим на албуму и низу различитих ЕП-ова који ће угледати светлост дана почетком 2018. "