Немачки композитори представљају музичку династију која је без премца по популарности и утицају. Од Бацха и Беетховена, па све до Вагнера и Брахмса, њихов рад одјекује кроз вјекове непрекидном модерношћу која привлачи слушатеље свих старосних група и расположења.
Испод су биографије за шест најпознатијих немачких композитора класичне музике. Видео снимци се користе као примјер неких њихових најпрепознатљивијих дјела. Ако желите да препоручите другог композитора или композицију, оставите коментар на дну странице.
Јохан Себастијан Бах (1685–1750)
Најпознатији по својим Бранденбуршким концертима, Голдберговим варијацијама и маси у Б-молу, Јоханн Себастиан Бацх један је од најпознатијих композитора свих времена.
Бацх је рођен у породици музичара у Еисенацху. Отац му је био музички директор у граду, ујаци су музицари, а сви су му свирали и старије сестре. Многи из породице допринели су Баховом образовању на чембули, клавиорду и виолини.
Када су његова мајка и отац умрли у року од једне године, десетогодишњи Бацх се уселио са својим старијим братом Јоханном Цхристопхом, који је био 14 година старији. Јохан је наставио Бахово образовање музичке теорије све док није примљен у престижну школу у Лунебергу. Као тинејџер Бацх је уживао у култури града и својим новим аристократским пријатељима. Певао је у школском хору и наставио да свира чембало и оргуље.
Бацхова рана одрасла доб видјела га је између различитих положаја. Обично су то радили као дворски музичар за аристократа или били музички директор у цркви. На крају је Бацх слетио на угодан положај на двору принца Леополда, дајући му времена да се фокусира на своје композиције. После 6 година, 38-годишњи Бах се преселио у Лајпциг и постао музички директор за све цркве у граду. На тој функцији остао је до смрти, 65 година.
Бахов стил је био енергичан и ведар, али са великом пажњом на детаље. Његове студије су му омогућиле да уклопи разноврстан распон стилова из међународне музичке групе. Велики део своје секуларне музике написао је радећи за принца Леополда, иако је у његовом репертоару доминирала верска музика. Заправо, Бах је био побожан лутеран, а хорска црквена музика била је велика потражња. Бахова заоставштина је изванредна, јер су се Мозарт, Беетховен и Цхопин сви дивили и били под великим утицајем његове музике.
Георге Фриедрицх Хандел (1685–1759)
Познат по својим делима, Месија, Музика за краљевски ватромет и Водна музика, Џорџ Хандел рођен је у Халлеу исте године као и Бах. Отац му је намеравао да студира право, а Хандел је био мучен због музике. Млади Хандел морао је тајно играти клавир на тавану док је његова породица спавала.
Приликом посете аристократа Хандел је изненадио све кад је вешто свирао оргуље, а његов отац невољко је био уверен да ће му омогућити да држи часове музике. Са 13 година Хандел је наступао за пруског краља, иако га је отац касније присилио да студира право на универзитету. Природно, Хандел је утврдио да му студије падају на терет и убрзо се придружио оркестру. До своје 20 године снимио је двије опере.
1712. Хандел се преселио у Лондон како би италијанску оперу увео у енглеску аристокрацију. Ово се променило када је због можданог удара изгубио способност извођења. Остварио се изванредно добро и компоновао неке од својих највећих комада у последњих 20 година свог живота.
Лудвиг ван Беетховен (1770–1827)
Лудвиг Ван Беетховен, често проглашен за највећег композитора свих времена, познат је по свему што је написао. Неки од његових најпрепознатљивијих комада су Моонлигхт Соната, Фур Елисе и Оде то Јои (погледајте видео записе).
Беетховен је рођен у Бонну и обучавао се за клавир, виолину и оргуље. Попут многих великих композитора, и његов отац га је учио од ране младости, мада су и други наставници дали допринос. Беетховен је први јавни наступ дао са 7 година, а свој први посао дворског музичара добио је са 14 година.
Када је имао 22 године, Беетховен се преселио у Беч да би студирао код свог пријатеља Јосепха Хаидна. Годинама раније, безуспешно је покушавао да упозна Мозарта у истом граду. Када је Хаидн отпутовао у Енглеску две године касније, Беетховен је већ увећао своју репутацију да би могао добити финансијску подршку племства. На крају је објавио свој први концерт са 23 године, са великим успехом.
Беетховнова каријера процвјетала је, чак и након што је почео да губи слух 1796. године (26 година). До 1801. године имао је проблема да се укључи у разговор, а 1814. године потпуно је глух. Вероватни узрок су били зујање у ушима и раширено унутрашње ухо. После 1811. суздржао се од јавног наступа, иако је и даље писао, пишући многа позната дела у каснијим годинама.
Беетховен је остао у Бечу све до своје смрти у 67. години. Његов музички стил одражавао је његове највеће утицаје, Моцарта и Хајдна, иако његово огромно дело обухвата неколико жанрова и инструмената. Два његова дела послата су у свемир на сонду Воиагер.
Роберт Сцхуманн (1810–1856)
Познат по Киндерсзенену, Блуменстуцк-у и својим клавирским сонатама, Роберт Сцхуманн рођен је у Саксонији, од оца романописаца. Своје удобно детињство провео је уроњен у књижевност и музику и са око 7 година старости, Сцхуманн је складао своје комаде за клавир. Отац је подржавао његово музичко образовање, али када је умро, 16-годишњем Сцхуманну је требало да студира право да би примио наследство.
Четири године касније, Сцхуманнову љубав према музици заузео је наступ великог италијанског композитора Ниццола Паганинија. Почео је да држи часове клавира од Фриедерицха Веицка, чија ће се ћерка касније удати. Из непознатих разлога, Сцхуманн је овог пута претрпео ослабљујућу повреду десне руке, окончавши своју амбицију да постане пијаниста. Неки нагађају да је подвргнут неуспешном хируршком захвату како би одвезао неке тетиве на рукама ради веће спретности. Друге теорије указују на споредне ефекте лекова од сифилиса (живе) или прекомерне употребе механичког уређаја за јачање прста.
Сцхуманн се посветио композицији, иако је постао и изванредан музички критичар. Препознао је Цхопиновог генија и открио Брахмса прије него што је млади композитор објавио једно дјело. Шуман је компоновао многе од својих највећих дјела између 1835. и 1840., укључујући Киндерсзенен, Креислериана и Блуменстуцк. То се поклопило са његовом бујном романтиком са Кларом Веицк, иако јој је отац Фреидерицх то забранио. Вјенчали су се 1840. године, а Фреидерицх је на крају подржао унију како би могао видети осам његових унука.
Шуман је патио од менталне болести последње 23 године свог живота. Доживео је тешку депресију и слушне халуцинације, а умро је у 46. години живота, пошто је последње две године провео у сулудом азилу. Неке од његових каснијих послова бациле су супруга и пријатељи због свог маничног утицаја.
Рицхард Вагнер (1813–1883)
Рицхард Вагнер био је један од најутицајнијих музичара 19. века. Најпознатији је по операма „Тристан и Изолде“ и „Прстен Нибелунга“.
Вагнеров отац умро је убрзо након што се родио, а његова мајка удала се за драматичара који је помогао да распламса љубав према позоришту. До своје 7 године Вагнер је пуштао позоришне песме на ухо, мада се трудио да чита музику.
Вагнерова почетна амбиција била је постати драматичар, а прву представу написао је са 13 година. Његова жеља за музичком пратњом довела је до тога да су му родитељи давали часове композиције. Вагнер је постао толико надахнут Моцартом и Беетховеном да је пажњу скренуо са представа на опере. У време док је похађао универзитет, Вагнер је био толико талентован да његов учитељ није желео да му плати за предавање.
Вагнерову рану каријеру мучили су новчани проблеми. Његова прва опера није продуцирана, а његова друга опера је виђена само једном пре него што је позориште пропало. Вагнер је побјегао у Рију да режира опере за Руско царство, али је нагомилао више дуга, форсирајући путовање у Лондон. Уследили су боравак у Паризу и Дрездену, пре него што га је уплетање у револуционарне активности натерало да побегне из немачке полиције.
36-годишњи Вагнер се настанио у Цириху где је на крају написао нека од својих најбољих дела. Његов боравак није протекао без драме, док је варао своју жену и почео да заговара антисемитске погледе. После 13 година, Вагнеру је дозвољено да се врати у Немачку, где је његов рад привукао пажњу немачке краљевске породице. Принц је очистио своје дугове и одобрио Вагнеру лагодан живот. То је довело до изливања нових опера, укључујући Тристана и Изолде. Након 20 срећних година, Вагнер је умро од срчаног удара, у 69. години.
Јоханнес Брахмс (1833–1897)
Најпознатији по својим мађарским плесовима, песми о колијевки и немачком реквизиту, Брахмс је рођен у Хамбургу од оца музичара и мајке шиве. Одрастао је у сиромаштву, мада је његов отац рано музички тренирао и осигурао му часове клавира од 7. године. Као дечак, Брахмс је био приморан да свира клавир у плесним дворанама како би допунио породични приход.
Прву јавну турнеју Брахмс је имао са 19 година. Следеће године се запослио у пратњи мађарског виолиниста. Њихова турнеја по Немачкој пружила му је прилику да упозна неколико композитора, укључујући Франза Лисзта. Његова прва велика пауза уследила је кад је представљен Роберту Сцхуманну. Сцхуманн је Брахмсу изрекао велику похвалу, а његов рад је након тога добио велико интересовање. Брахмс је постао пријатељ породице и развио је емотивну приврженост Цлари Сцхуманн. Кад је Сцхуманн умро, Брахмс је можда романтично ушао у везу са Кларом.
Брахмсов стил је био старомодан, иако је уградио неке нове елементе и још увек је доживљаван као иноватор. Постао је ривал Вагнеру и Лисзту који су својим радом били претјерани и револуционарнији. Слично попут Густава Махлера, Брахмс је био безобзирни перфекциониста који је одбацио већи део свог ранијег рада због недовољне важности.
У 35. години Брахмс је написао `Герман Рекуием 'који му је донио славу широм Европе. Ово признање његове способности покренуло је обиље рада, утврдивши његову репутацију једног од највећих композитора пре његове смрти од рака у 63. години.
Познати немачки композитори
Немци се истакнуто налазе на списку највећих икада састављених композитора. Таква популарност је у потпуности оправдана. Заиста, немачки композитори су били увек присутна сила у класичној музици и произвели су неке од најиздржљивијих дела икада написаних. Немачка класична музика обухвата разноврсан распон стилова и темперамента, омогућавајући мноштву слушалаца уживање у продукцији неких од највећих генија који су икада живели.
