Пхилиппе де Витри и Арс Нова
Пхилиппе де Витри био је француски композитор, песник, администратор, а касније и епископ из 14. века. Сматра се и да је творац покрета Арс Нова (нове уметности) у Француској крајем средњег века.
Сам Арс Нова је у почетку био трактат (за који се верује да га је написао де Витри) који је донео нове иновације нотацији музичких ритмова. Израстао је у уметнички покрет који ће се у 14. веку проширити широм Француске и разних белгијских земаља.
Арс Нова би на крају заменио Арс Антикуа, и претходно успостављени стил музичке нотације који су успоставили Леонин и Перотин и Школа полифонерије Нотре Даме. То је уједно и последња велика реформација урађена за нотацију музике. Арс Нова би поставила темеље модерне музичке нотације, чинећи је једним од најутицајнијих и најзначајнијих трактата икада написаних у историји музике.
Напомена: Погледајте табелу испод за дефиницију кључних музичких речи или израза који ће се користити да објасне како се развијала ритмичка нотација током покрета Арс Нова. Речи које се први пут користе и имају дефиницију биће подебљане.
Подреле Арс Нова
Арс Нова Пролатионс
Табела музичких дефиниција
| Терм | Дефиниција |
|---|---|
| Дуго | Симбол музичке нотације, имао је најдуже ритмично трајање, с изузетком двоструке дуге. |
| Бреве | Симбол музичког записа који је настао као резултат дуготрајне поделе. |
| Семи Бреве | Симбол музичког записа који је настао као резултат поделе бреве. |
| Минимс | Симбол музичке нотације који је створен као резултат поделе полу бреве. |
| Режим | Процес поделе дугачких на савршене или несавршене ритмичке групе које се зову бреве. |
| време | Процес поделе бреве на савршене или несавршене ритмичке групе које се зову полубраве. |
| Пролагија | Процес поделе полубраве на савршене или несавршене ритмичке групе које се зову миними. |
| Тенор | Глас који држи мелодију. |
| Исоритми | Музика у којој тенор непрекидно држи идентичне делове ритма. |
| Талеа | Понављајућа ритмичка јединица музике каква се обично налази у мотетима 14. века. |
| Боје | Мелодична јединица музике која се понавља понављала се у мотетима из 14. века. |
| Цолоратион | Нотациона карактеристика у 14. веку која означава промену у мерачу музике. |
| Хоцкетс | Стилска техника у којој се два музичка гласа наизмјенично измјењују. |
Ритмичка кретања
Арс Нова је омогућила да се у музичким нотацијама појаве три нова главна ритмичка и метричка збивања.
Двоструке и троструке ритмичке поделе
Прва иновација омогућила је да се, уз савршене, или троструке поделе, дозволе несавршене или двоструке поделе. Ово је била важна иновација, јер се данас основа модерног ритма све дијели на подјелу и подјелу ритмова на групе од два до три. Пре развоја Арс Нове, музичка нотација двоструких бројила није се могла направити.
Дијаграм под насловом Арс Нова пододјељка објашњава како је било којем од три основна типа ноте могуће подјелити у групе од двије ( несавршене ) и тројке ( савршено ). Подјела дугог назива се начином рада, подјела бреве назива се временом, а подјела бревија назива пролацијом .
Новоотворене пододељења
Друга иновација је стварање нове поделе бележака под називом миним . Даљњом подјелом музичких нота, нотација музике сада је омогућила појаву ритмичке синкопације.
Минимум је настао због пролажења. Након поделе полубраве, требало је створити нови симбол за означавање, и тако се родио минимум. Минимум је повезан са претходником модерне белешке тромесечја.
Знакови менсурације
Трећа иновација је стварање табле за менсурацију. Новостворена пододељења омогућавала су четири различите врсте метричких ритмичких група. Ове метричке групице постале би преци претходног потписа модерног времена у музици, а у музику су додани и менсурацијски знакови како би људи знали какве ће бити групе.
Четири групе су следеће (погледајте детаље о слици Арс Нова Пролатионс):
- Перфецт Тиме Мајор Пролатион = 9/8 Модерна еквивалента
- Савршено време мање вриједности = 3/4 модерне еквиваленте
- Недовршено време главни однос = 6/8 савремене еквиваленте
- Недовршено време мањег односа времена = 2/4 модерне еквиваленте
Знакови менсурације изгледали су попут кругова или полукруга са тачкицама, а сваки је стајао по један од четири метричка групирања са мецима упереним горе (види слику Арс Нова Пролатионс).
Употреба Арс Нова у музици
Пхилиппе де Витри написао је неке од најранијих познатих композиција у новом стилу Арс Нова. Његови мотети су често користили изоритме у свом тенору . Исоритам није био нови музички концепт, већ нешто што се развило у Арс Антикуа.
У поређењу са Арс Антикуа, музичке линије тенора које су користиле исоритме биле су дуже и сложеније него тенори њихових претходника. Тенорске линије у 14. веку такође би могле да буду много дуже, чинећи их више структурним темељем, а не препознатљивом мелодијом. Исоритми нису били употребљени само гласом тенора, већ су их могли користити и други гласови у ансамблу. Изоритми у свим гласовима, ако се изврше правилно, могли би да дају композицији уједначенији звук.
Мотети из 14. века имали су два јасно препознатљива елемента која су се често користила. Прва се звала талеа, а то је била ритмичка јединица која се понављала. Друга се звала боја и то је била мелодична јединица која се понављала. Боје су обично дуже од талија.
Како су створене нове подгрупе ритма, прелаз са једног метра на други у средини композиције такође је почео да се развија. Промена са метра на метар током периода Арс Нова звала се колорита . Овај израз је коришћен јер би се метричка промена музике у партитури означила променом физичке боје у неким нотама, обично у црвену боју.
Арс Нова је такође приметила нове стилске и хармоничне иновације које су додате у музику. Развој џепова постао је веома популаран за то време. Брза сукцесија гласова једно је од најпрепознатљивијих музичких карактеристика тог раздобља.
Хармонично, укључивање трећине и шесте у музику почело је постепено да постаје све чешће. Пете и октаве су и даље биле преовлађујуће, а трећине и шесте још су морале да се реше, али њихово укључивање почиње да примети помак у хармоничном језику музике.
Арс Нова: Ироније и утицај на музику
Много музике Пхилиппеа де Витрија преживљава због француске алегоријске песме која се зове Роман де Фаувел. Књигу је сачинио француски чиновник и имала је 77 песама и 169 музичких састава, од којих се неке могу приписати Де Витрију. Опстанак ове књиге садржи неке од најранијих познатих музика које су написане за време Арс Нове.
Постоје две занимљиве ироније са системом музичких записа Арс Нова у поређењу са модерном музиком. Прва иронија је да Арс Нова није створио модеран еквивалент временском потпису 4/4, најчешће коришћеном мерачу у музици у последњих неколико векова. Иако ће тај потпис ускоро услиједити, Арс Нова је отворила врата 4/4 пута. Фасцинантно је замислити музички свет са временским потписима, али ниједан од њих није 4/4.
Друга велика иронија била је преференција 14. века за музичку поделу група од три, а не две. Данас се догађа супротно, с предностом двоструког метра над троструким метром, што је почело да се дешава у доба ренесансе и барока.
Поред ових иронија, Арс Нова је имао огроман утицај на историју музике. Директно, Пхилиппе де Витри имао би велики утицај на наредну генерацију композитора, нарочито Гуиллаумеа де Мацхаута. Нови систем нотације проширио би се широм Европе и временом би се почео развијати у модеран систем музичких нота који се користи и данас.
Музика Филипа де Витрија
Више чланака о историји класичне музике
Испод је неколико чланака о историји и развоју класичне музике.
Почетак модерне музике: Леонин и Перотин
Леонин и Перотин били су двојица најранијих композитора којима су документоване њихове композиције. Ова два композитора помогла би успостављању полифоније као преферираног стила композиције, а пружила су снажно полазиште за почетну документацију историје западне музике.
Палестрина: Спаситељ западне музике?
Палестрина је био италијански ренесансни композитор који ће остати упамћен по свом доприносу развоју полифоније у музици. Овај чланак такође истражује дугу документовану тврдњу да је Палестрина спасила уметност писања полифоне музике са Сабора у Тренту и Католичке цркве.
Рана историја симфоније: порекло и структура у развоју
Овај чланак истражује ране дане симфоније у класичној музици. Успон од кратког оркестралног увертира у врхунац инструменталне музике учинио га је једним од најпопуларнијих жанрова класичне музике који се данас слуша.
