Риан Халл, познат и као Соулиер, је уметник електронске музике са седиштем у Калгарију. Разговарао сам с њим о његовим музичким интересима, стваралачком процесу и укључивању у сцену електронске музике у Цалгарију.
Рајанови музички корени сежу у свирање саксофона почевши од основне школе. У средњој школи је био у џез и концертном бенду, као и у неким другим бендовима и гостовао је по Канади након одустајања од универзитета. 1994. године стекао је стипендију да похађа Берклее Цоллеге оф Мусиц у МА. Бостон. Он каже, „Ту сам почео да се уводим у производњу електронске музике. Имали су библиотеку са гомилом старих Мац рачунара и синтисајзера и могли сте покренути софтвер Цакевалк. Преварио сам се са тим симфонијским нумерама и то је био увод за мене. "
После дипломирања на Берклеу, вратио се у Канаду и био басиста у разним бендовима. За то време није правио електронску музику. Риан објашњава, „Неки пријатељи су ДЈ-евали и био сам заинтересован да научим како то да радим. Једном када сам почео да се бавим ДЈингом, попут многих ДЈ-ева, природно сам се упустио у стварност стварања електронске музике. Био сам упознат са тим још из Берклееја. 2012 је заиста била када сам почео да учим електронску продукцију музике и од тада учим. Стварао сам, продуцирао и пуштао музику, непрестано учим. "
Риан се кретао кроз различите стилове електронске музике, укључујући транс, дееп хоусе, тецх хоусе и тецхно. Тренутно је уронио у импровизоване електронске наступе уживо о којима каже, „Користим синтисајзере и бубњарске машине и правим музику која је спој тецх хоусеа и амбијента. Ту је и мало ретро укуса. “
На његову музику утицало је његово широко интересовање за различите врсте и стилове музике. Риан каже: „Прошао сам прилично велику фазу џез фузије када сам био басиста. Слушао сам басисту по имену Алаин Царон из Монтреала. Много људи је прилично тешко слушати његову музику. Прилично је технички и има заиста нејасне акорде и музичке структуре. "
На Риана су такође утицали филмски звучни снимци Ханса Зимера, класичног клавира и других електронских уметника. Он објашњава, „За електронску музику Бриан Трансеау (БТ) је гениј. Слушао сам много његове музике и његов стил се прилично мењао из албума у албум. Постоји дуо из Европе под називом Царбон Басед Лифеформс који ради електронске емисије уживо. Музика је у природи амбијентална атмосфера, али је врло занимљива. “
Његов последњи албум носи наслов Матх и врти се око идеје математичких концепата у музици. Риан каже: „Радио сам са модуларним синтисајзером који изгледа као светска конзола са кабловима, дугмади и прекидачима. Прилично је лудо за гледати и врло је математички. Када сам учио о индијском рага систему, открио си да су раге песме са сложеним математичким структурама. Слично томе, са синтисајзерима се бавите сложеном музичком технологијом користећи осцилаторе и часовнике, и слично. Желео сам да саставим албум који је спојио технологију и математику у музички облик, а који можете чути на нумери Козмологија на албуму "
Риан воли улазити у процес стварања нове музике отвореног ума и жеље да експериментише. Он каже, „Оно што волим радити је само да притиснете дугме за снимање и пустите да ствари теку природно током 20 минута и обично тамо ћете пронаћи нешто што је почетак нумере. Можда звучи оштро и незанимљиво, али све док провлачите и манипулирате стварима са којима радите на свом хардверу, на крају ћете пронаћи нешто што је музички и одатле једноставно напредује. “
Извођење уживо је нешто што му се чини изазовним и корисним. Риан истиче, „Са наступом уживо јер је импровизован, помало је застрашујуће јер никада не знате шта ће се догодити. Морате размишљати о публици и хоће ли они у њу ући. Понекад бринете да бисте могли учинити нешто погрешно, али научио сам да у наступима уживо и импровизацијама можете прогурати и претворити потенцијалне грешке у ствари које шоу чине заиста занимљивим. "
Иако је Риан релативан придошлица музичке сцене у Алберти, према њему се осећа прилично позитивно. Он каже: „Полако сам се све више укључивао у последње три или четири године. То је веома подржавајућа заједница, пуно је прилика за учење и пуно људи јој се посвети. Ту улазим у више иницијатива на сцени. Ако упоредите Монтреал или Торонто, они имају већу популацију и природно више инфраструктуре за своје сцене, али Цалгари постаје мјесто које је препознато по својој сцени која ће се, надамо се, у будућности постати све здравија. "