5 композиција о води у различитим музичким стиловима

Вода симболизира страст, а музика је исказује

Музички стилови су различита расположења, где ноте, звучни ефекти и речи (ако постоје речи) раде заједно како би утицали на начин на који се слушалац осећа. Звучне комбинације причају визуелним сликама када су нам затворене очи. Можете видети како вода блиста, осећате се како пролази унутра, видите како сурфате и осетите како капљице капи падају на главу.

Композитори и уметници преносе значење музике на различите начине, а најбољи наступи су они у којима начин композитора, извођача и публика све оживљава. Ево пет композиција написаних у различитим музичким стиловима (од најстаријих до најновијих) са водом као главном музичком темом.

Јужни духовни стил

1901 - Ваде ин де Ватер, Јохн и Фредерицк раде за Фиск Јубилее Певаче.

Јужне духовности су стари облик уметности повезан са ропством који је сачињен у различите сврхе. Неки су пружали уздигнуће ритмове помоћу којих тимови робова могу радити заједно, неки су подсећали да ће предстојећи бити бољи дани, неки су били уверења да ће награде бити на небу, а неке су тајне поруке једна другој о томе како да избегну ропство .

Чини се да је ова песма тајна порука - њени стихови подсећају људе на пут Израелаца кроз Црвено море док су бежали од омражених Египћана. Шифра их упозорава да остану у реци док бјеже од својих господара, како би избјегли крволоке који их прогоне, али да не иду превише предалеко.

Јужне духовне вештине развијене су да их пева један главни глас, а многи други су одговарали и одјекивали од дубоког до високог, једноставног до сложеног, носећи и подижући ритам. То је снажан и постојан ритам, робови су некада усклађивали своје теренске радове и због којих сада волимо пљескати.

Јужно еванђеље је модерна верзија овог стила, која садржи такав ритам и усхит, да инспирише особу да скочи на ноге и придружи се.

Европски класични стил

1905 - Ла Мер (Тхе Оцеан) Цлауда Дебуссија, у изведби Оркестра фестивала Луцерн.

Ла Мер је пуна оркестрална композиција водене музике коју је први пут свирао Оркестар Ламоуреук у Паризу 1905. Дебусси је написао ову тродијелну композицију када је у Паризу био незадовољан због тога што је оставио супругу популарном пјевачу. Ла Мер га је поново учинио популарним.

Ако затворите очи док слушате, готово можете да осетите океане океана, осетите како спреј прска лице, угледате како светлост блиста са његове површине, и осећате како водене птице лебде ниско у ваздуху.

Класични музички стил први је пут развијен како би забављао господаре и даме, краљеве и краљице европских двора, посебно оне довољно богате да плаћају сопствене композиторе, постајући стални заштитник одређеног музичара, уметника или чак оркестра. (Одатле је и појам "заштитник уметности".) Композитори и добри музичари интензивно су се надметали за запошљавање са познатијим меценама.

Класична музика је бесконачно разнолика у својим музичким темама, бројевима и врстама инструмената на којима се може написати и ономе што могу да ураде. Најчешће се пише да свирају велике групе или солисти подржани од стране великих група, а карактеришу га драма, сложеност, нотација (детаљна писмена упутства) и строго извршавање - тачно онако како је написао композитор, а импровизација није дозвољена .

Музички стил Блуза

1927. - Рисинг Хигх Ватер Блуес Блинд Лемон Јефферсон, у изведби Рамблин 'Јацк-а.

Слепи лимун Јефферсон написао је ову блуес песму 1927. године када је река Миссиссиппи преплавила и опустошила Лоуисиану и суседне државе. Показује како је поплава успорила све, како је падала киша и дању и ноћу, док су породице стајале на брдима гледајући како им домови падају, а деца плачу. Овај снажни догађај довео је до многих песама разних складатеља и певача тог времена и касније.

Блуес је још један жанр који је настао на дубоком југу. На лежеран, неоптерећен начин бави се темама као што су борба, љубав, правда и смртност. То може бити депресивна музика, иако се лако поистовећује са њима. Блинд Лемон Јефферсон био је један од најпопуларнијих блуес певача 1920-их и први, заиста успешни музичар за блуес снимање. ¹

Блуес је окарактерисан (мада се не ограничава на) стандардним и лако препознатљивим, 12-акордним напредовањем на гитари (акустичном или електричном) и једним певачем, грубим гласом истрошеним послом или тугом.

Цоунтри Вестерн стил

1959 - Цоол Ватер Боба Нолана за његов бенд, Синови пионира.

Хладна вода говори о човеку који путује преко западне пустиње са својим мазалицом (Дан), очигледно жедан, видећи мираже и пита се када ће икада више наћи праву воду. Уз бројне друге песме са западне стране које изводи ова група, он представља саставни и романтични део америчке историје. Кроз хладну воду током година су снимили многи уметници, укључујући Рамблин 'Јацк, Бурл Ивес, Јони Митцхелл и Флеетвоод Мац.

Цоунтри Вестерн (каубојска музика) је једноставан, директан, искрен. Описује лутање, начин усмерен на стоку који се развио и проширио по америчком Западу све до Канаде. На њу је утицала народна музика британских острва која је преточила у сопствени музички стил, а затим су је трговци комбиновали са аппалахијском музиком да би створили жанр "земље".

Каубојску музику карактеришу гудачки инструменти који свирају једноставне мелодије, често подржане хармоником. Све до појаве електричне гитаре, све је било акустично, дајући музији посебно романтичан квалитет који је допринео слици усамљеног каубоја на свом коњу, који свира гитару и пева, док је сам јахао по прерији.

Лако слушање музике

1961. - Моон Ривер Хенрија Манцинија (музика) и Јохннија Мерцера (речи), написаног за мјузикл, Доручак у Тиффани'с, који је овде извео Анди Виллиамс.

Филм приказује Холли Голигхтли (Аудреи Хепбурн) како сједи на балкону, жудећи за љубављу и авантурама. У овој пјесми она замишља како плута низ широку ријеку са својим љубавником, без обзира коме би он завршио, не знајући ни брига гдје ће слетјети - само двоје пливача види свијет. Освојила је награду за најбољу оригиналну песму.

Овај филм, заједно са многим другим својим данима, са различитим музичким темама, створен је за младу одраслу публику која тражи комедију и романтику. Многи такви филмови имали су музичке партитуре претворене у албуме (сада ЦД-ови), укључујући и овај. Хенри Манцини био је први композитор који је у филмове увео лигхт јазз како би побољшао романтику.

Музички стил који се лако слуша, карактерише проток инструментала који су лако на уху и који омогућују разговоре преко њих. Вокални комади су расположени за расположење, певање из ноћног клуба. Стил опушта људе, због чега се игра и у продавницама како би се помогло људима да купују, и предузећима у којима се чека пуно.

Роцк анд ролл музика

1962. - Сурфин 'Сафари, написао и извео Беацх Боис.

Сурфин 'Сафари и Беацх Боис били су одговор Калифорније на растућу популарност Беатлеса. Ова песма, као и многи други из Беацх Боиса, односила се на то да буде безбрижна - играјући се на плажи, забављајући се уз океан и импресионирајући пријатеље. Говори о томе како њихови пријатељи сурфају и како ће зграбити даску за сурфање и отићи ван. Сви се забављају, прескачу школу, јашу таласе.

Роцк анд ролл се директно допао младим људима раних и средњих 60-их, бунтовно уморних од рата, уморних од родитељске усредсређености на новац, само желе забаву и независност и нову дефиницију љубави. То је био прилично нов жанр у време када је песма написана. Проверите Берри, Елвис Преслеи, Беатлес и Беацх Боис били су неки од главних играча који су у почетку обликовали стил и увели музичке теме јединствене за ту генерацију.

Роцк анд ролл је започео једноставно и директно, са равним бубњевима, бас гитаром која је одржавала главни ритам, ритам гитаром која је песму пуштала и оловном гитаром која је развијала мелодију, понекад одводећи слушаоца у фантасиланд. Групе су често имале главног певача, који би свој глас допуњавао хармоником или тамбуром. Инструменталисти су углавном били резервни певачи, од којих су неки, укључујући Беацх Боис, стварали изузетне хармоније. Како је стил напредовао, додавало се још инструмената и ритмова из других земаља, све док на крају није прерасло у многе нове и узбудљиве поџанре.

Ово је збирка многих најбољих песама које су приредили Беацх Боис. Ривалинг Беатлеса, једно време, као најбољи рок састав свих времена, песме Беацх Боис односе се на живот на калифорнијском сунцу - младу љубав, авантуру, пријатељско такмичење и забаву.

Реп стил у образовању

1999 - водени циклус скок, изведен за едукативну ТВ емисију Билл Ние тхе Сциенце Гуи .

Будући да су рап и хипхоп постали толико популарни међу младима, Билл Ние тхе Сциенце Гуи пародирао је омиљени хит да подучава дјецу о циклусу воде. Оригинал се није односио на воду, али пародија је:

Киша! Киша!
Испаравање то чини
Киша! Киша! . . .

Рад Билл Ние помогао је бројној деци да се одлично снађу у школи. У ствари, један од коментара на видео снимку на ИоуТубеу (десно) био је од бившег ученика који је положио тест због ове емисије.

Хип хоп укључује целу културу која окружује музику - начин одевања, плес Мајкл Џексон, ланци и црни и графити. Музички стил потиче уназад из афричких ритмова позива и одговора са гриотима (бардима) западне Африке. Амерички певач Јамес Бровн сматра се једним од куме хип хопа.

Хип хоп карактерише вожња, инструментални ритмови, који се често синтетишу и утишају како би репер могао да скаче над њима. Рап је интензивна врста поезије за римовање која укључује стил живота, незадовољство (нарочито гангста рап из Лос Ангелеса), окружење, опасности од дроге и друге друштвено одговорне поруке „младим младенцима“.

Други избор водене музике

Ово је само врло мало познатих композиција са воденом тематиком. Моја ера била је рани роцк анд ролл (60-их и 70-их), и било је тешко изабрати између многих песама које су ми пале на памет: Иеллов Субмарине, И Ам Валрус, Раиндропс Кееп Фаллинг Ми Хеад, Јуст Валкин 'ин тхе Раин аре неколико њих се одмах појавило. Онда је ту Донован Хаппинесс Рунс - „једноставна“ прљавштина с дубоким значењем (види речи десно).

Док сте читали и вероватно певали заједно, сигуран сам да сте се сетили осталих водених песама и музичких стилова који волите. Будите мој гост и подијелите их у наставку.