Америчка федерација музичара (АФМ) 1. августа 1942. Ступила је у штрајк против главних америчких дискографских кућа; њени чланови одбили су снимање због спора око плаћања ауторских права. Након 27. октобра 1942. укинута је забрана снимања за В-дискове који су послати у иностранство у корист америчких војника који се боре у Другом светском рату. (То је такође омогућило синдикату да игра карту патриотизма.) Прошло је више од две године пре него што је штрајк у потпуности измирен.
Синдикат је тражио да тантијеме буду уплаћени у синдикални фонд за музичаре без посла. Штрајк је забранио синдикалним музичарима да праве плоче; могли су слободно наступати у радио емисијама уживо или у концерту. Јамес Петрилло, који је био председник АФМ-а од 1940. до 1958., организовао је сличан штрајк 1937. године, када је предводио поглавље у Чикагу. Петрилло се и раније противио снимању, сматрајући га заменом живих музичара.
Како се датум ближио, јавност је мислила да ће штрајк бити спречен; већина новина се томе противила. Али крајем јула људи су схватили да то није празна претња. Бројни музичари су снимили првих недеља јула, а последњу недељу у месецу видели су језиву активност.
Ратне године су биле стресне за све, а најмање за музичаре. Бројни догађаји везани за рат помогли су да се данашњи велики бендови одмакну у страну. Као што је наведено у књизи Кен Бурнс, Јазз: А Хистори оф Америца'с Мусиц, замрачења и полицијски часи отежавали су живот клубовима и плесним дворанама, а самим тим и музичарима који су свирали у њима. Порез на забаву од 20 одсто резултирао је затварањем многих салона. Омјер гуме и гаса држао је аутобусе са путева и присилио многе музичаре да возе возовима препуним војницима. Оскудан шелак смањио је снимање, а џубокс и музички инструменти неко време су нестали из производње. Многи музичари су израђени.
Фина линија
Док је забрана снимања била усмерена на дискографске куће, Петрилло је циљао и на радио-дифузне станице. Али антитрустовски закони забрањују такав секундарни бојкот, тј. Акцију усмерену на једну странку да би утицао на другу.
Такође, контрола надница и цена била је на снази током рата, што је чинило незаконитим снимање уметника да зарађују нове тантијеме.
Харри Јамес са Франком Синатром: "Све или ништа уопће"
Забрана снимања 1942-1944
Компаније за издавање дискографских кућа првотно су објавиле материјал снимљен пре штрајка и утонуле у своје трезоре када се овај исцрпио. Цолумбиа се посебно добро снашла са поновним објављивањем Алл-а или Ништа уопште. Оркестар Харри Јамес снимио је песму у августу 1939. године са младим Франком Синатром. Певачко име истакнуто је на реиздању, које је провело 18 недеља на топ листама, достигавши број 2 2. јуна 1943.
Забрана снимања имала је неке непредвиђене ефекте. Један резултат је био убрзање тренда од свинг бендова до певача. Историчар Петер Содербергх је рекао, „Све до рата већина певача била су реквизити. После рата постали су звезде и улога бендова је постепено подређена. "
Вокалисти су били чланови Америчке федерације телевизијских и радио уметника (АФТРА), а не АФМ, према Енциклопедији штрајкова у америчкој историји (Аарон Бреннер, Бењамин Даи и Иммануел Несс, ур.). Дакле, дискографске куће су их могле бесплатно снимати без инструменталне подршке. Колумбија је посебно желела да искористи ову рупу. На етикети је потписан Франк Синатра, који је био најзгоднији певач у земљи. Без новог снимљеног материјала његова ће популарност вероватно пропадати. Петрилло је затражио да певачи одају почаст штрајку, а АФТРА је прихватила, али не пре него што су снимљени бројни снимци певача као што су Перри Цомо, Бинг Цросби и Синатра, уз подршку вокалних група.
Према писању Свинг Мусиц Нет-а, снимање певача резултирало је мноштвом осредњих вокалних издања. Поред тога, издавање само вокалних записа било је још један фактор пада популарности свинг бендова.
Истовремено са забраном снимања, музичари попут Диззи Гиллеспие и Цхарлие Паркер развијали су нови стил јазза који је назван бебоп. За то време, њихова музика је била нечувена од стране шире јавности, што је резултирало рупом у њеној забележеној историји, у време почетка развоја.
Измиривање забране снимања
Штрајк је нагласио јединство дискографских кућа. РЦА Вицтор и Цолумбиа били су у власништву великих медијских конгломерата који су се могли ослонити на добит од других одељења. Други, као што је Децца, били су независни и према томе рањивији. Децца је штрајк решио 1943. године, пристајући да плати накнаду за снимке снимљене са АФМ музичарима. Отприлике 100 малих издавачких кућа пратило се почетком 1944. РЦА Вицтор и Цолумбиа настанили су се у новембру 1944. године, пошто су били под конкурентским притиском дискографских кућа које су већ постигле споразум са синдикатом.
Уговори о окончању штрајка наложили су дискографским кућама да плате накнаде у распону од ¼ цента до пет центи за сваку плочу која кошта и до 2, 00 долара, односно 2, 5 одсто цијене ако износи више од 2, 00 долара. Накнада у висини од три процента бруто прихода процењена је на библиотечким преписима, али није наплаћена накнада за комерцијалне транскрипције за емитовање.
Забрана снимања из 1948. године
Под Петрилловим вођством, АФМ је такође преузео оштру линију са емитерима. Године 1943, синдикат је забранио члановима да предају у Националном музичком кампу у Интерлоцхену, Мицх., Јер је НБЦ емитовао годишњи студентски концерт. Петрилло је то сматрао неправдом јер студенти нису плаћени да наступају. Године 1944. АФМ је основао националну кампању како би приморао радио станице да ангажују музичаре за пребацивање дискова на синдикалном нивоу. Ове акције су наљутиле и јавност и новоизабрани Републички конгрес, који је одржао саслушања 1947, прве истраге синдиката у земљи.
Прикупљени хонорари отишли су Фонду за снимање и преписивање који је платио хиљадама бесплатних наступа за које су музичари били плаћени синдикалном разином. Снимке би се могле репродуковати без учешћа музичара, и чак би могле да заузму њихово место. Синдикат Фонда за снимање и транскрипцију сматрао је барем делимичном одштету за то, према Тиму Ј. Андерсону из књиге Лако слушање: материјална култура и послератно америчко снимање .
Синдикат је тврдио да је фонд, за који је прикупљено преко 4, 5 милиона долара у три године пре него што је постао незаконит Законом о Тафт-Хартлеиу, одвојен од осталих синдикалних фондова и неће се користити за исплату било ког дела плате било које службеничке службе. Синдикат је нагласио да би средства користила заједницама, за које је фонд осигурао 19.000 бесплатних концерата.
Конгрес је усвојио Закон Тафт-Хартлеи отприлике у исто време, изменивши Закон о националним радним односима како би забранио синдикатима да присиљавају послодавце да плаћају услуге које нису вршене. Ово је забранило минималне захтеве за особљем АФМ-а. Закон је такође направио Фонд за снимање и преписивање незаконитим.
Друга забрана снимања АФМ-а ступила је на снагу 1. јануара 1948. и трајала је 11 месеци. Закон Тафт-Хартлеи учинио је незаконитим постављање захтева, али није незаконито одбити да се икада више снима. Дискографске куће су овај пут више сарађивале и ступиле су у штрајк са богатим заостатцима произведеним пре забране. Друга забрана завршена је када су се дискографске куће и АФМ договорили да наставе споразум о лиценцирању, овај пут успостављајући независни фондови за музичке перформансе како би заобишли Тафт-Хартлеи.
Рођење ЛП и 45 година
Како је започео други штрајк музичара, Цолумбиа Рецордс је припремила стратегију која је променила начин на који се музика продаје и конзумира. Као што Марц Миерс објашњава у часопису Валл Стреет Јоурнал, руководство Цолумбиа схватило је да проблем нису снимци - већ радио.
Синдикат није имао проблема са рекордном продајом која је стварала приход. За разлику од радио-репродукције без накнаде, јукебок свирке и куповине потрошача новац стављају у џепове музичара. Схватајући то, Цолумбиа је развила дугорочни рекорд (ЛП). Свирајући при 33-1 / 3 о / мин, ЛП од 12 "могао би да задржи преко 22 минута по страни. Цолумбиа је нови формат, који је требало да се прода потрошачима, представио у јуну 1948.
Како су мање јазз издавачке куће преузеле ЛП, постало је критично да се избегну велике исплате ауторских накнада издавачима стандардних песама. Отуда су јазз извођачи били подстакнути да пишу сопствени материјал, импровизују и развлаче мелодије. То је значило да је било мање песама на албуму и мање ауторских хонорара за плаћање.
РЦА је узвратила откривањем свог формата од 45 о / мин 1949. Мање налепнице су достигле рекорд од 45 о / мин. Како су преносиви фонограми постали доступни, тинејџери су ускоро била највећа група потрошача која је прихватила формат, подмазујући клизаче за успон рокенрола.
До 1948., чланство у АФМ-у је нарасло на 231.000 чланова са 135.000 1940. Синдикат је захтевао минималан број послова за музичаре у емитовању студија. Као одговор, емитери су успешно лобирали за доношење Закона о Леа 1948. године, којим је забрањена присила емитера да ангажују више музичара него што им је потребно, пишу Алвин Л. Голдман и Роберто Л. Цоррада из Закона о раду у САД . Петрилло је оспорио закон тражећи да студио ангажује минималан број музичара из АФМ-а. Оптужен је за кршење Закона о Леа, а Врховни суд је закон подржао као уставни. Закон о Леау је опозван 1980. године.
Фонд и даље постоји, а данас га зову Мусиц Перформанце Фунд (МПФ), непрофитна организација ослобођена од пореза која је представила више од 10 000 бесплатних наступа у Сједињеним Државама и Канади у 2011. Већи део активности фонда укључује младе људе . МПФ напомиње да је последњих година 44 одсто његове публике било старије од 18 година.
