Желите сами направити ремикс? Да ли сте се икад запитали како ремиксирати песму код куће?
Претпостављам да сте се нашли овде на овој страници јер се бавите музиком и желели бисте да испробате руку стварајући сопствене ремиксе својих омиљених нумера. Неки од вас су можда овде како би сазнали како направити поп ремикс тако да га можете објавити на ИоуТубе-у и изгледати цоол. Други ће можда бити заинтересован за један од многих начина стварања ремикса кроз неку другу инспирацију.
Стварање ремикса није тако тешко као што би се на први поглед чинило, једноставно требате да користите прави софтвер или опрему на прави начин - једном кад стекнете вешање 3 основна корака, врло брзо ћете чути како су други ремикси били направљено без да размишљате о томе и сигурно сте у могућности да створите сопствену готово сваку песму која вам се допада.
Заправо је прилично забавно узимати музику из једног жанра и мијешати је у потпуно другачији - цоунтри вокални дио може се одлично уклопити у транс пјесму ако сте довољно паметни да одаберете праве вокалне фразе и стил, а једнако тако и плес - погодак клупског хита могао би створити прекрасну благу нумеру трип-хоп стила.
Ако вам је овај чланак користан, можда бисте желели да погледате веб страницу водича за продукцију, ја сам редовни сарадник где ћете наћи одличне савете и чланке о стварању професионалног звука за сопствену музику:
Дакле - хајде да направимо ремикс!
Шта је ремикс?
Основе - Који су елементи који чине ремикс?
- Ремик је само генерички израз за сваку песму која је прерадјена и дато јој је нови угао и обично у потпуности нови звук. У већини случајева ремикс ће се састојати од вокалне поп / данце песме која је преточена у други стил музике и задржавајући тему и вокале. За сврху овог чланка сам се фокусирао управо на то - ремикс вокалне поп песме.
Различите врсте ремикса - градите од нуле или користите петље / постојеће инструменте
- Постоји много различитих начина за стварање ремикса и много начина за постизање крајњег резултата, али овде ћемо говорити о два главна - изградњи новог микса од нуле или једноставној замјени музике петљицама из већ утврђене песме, много у стил 'месхуп'. Било који ДЈ-и који ово читају вероватно ће бити упознати са ремиксом стила масхуп-а јер је то уобичајен начин за мешање песама у живом ДЈ сету.
Истраживање различитих врста софтвера који се могу користити
- Не желим се превише уплетати у врлине једног софтвера насупрот другог - на располагању је толико различитих апликација за уређивање аудио записа да то може бити збуњујуће за почетника. Сваки од њих има своје заслуге - неки су бољи у руковању и манипулирању петљама, други су бољи у стварању, тако да ћу се концентрисати на само неколико одабраних програма које користим већину времена.
Тачно - на нитасти и мршав начин и како се то заправо ради:
Шта ћете научити ...
Поделио сам ово у три корака који пажљиво објашњавају поступак прављења новог микса постојеће песме. Су:
Корак 1 - Одабир нумере и издвајање вокала
- Идентификовање погодне песме за ремикс - да ли је превише скакутало?
- Различите методе вађења вокала.
- Чишћење вокала како би се добио одговарајући вокални запис за рад са / резање вокала у појединачне фразе ради бољег темпирања или цела промена вокалне линије.
- Замена вокала новим гласом.
Корак 2 - Креирање погодног новог музичког кревета за вокале
- Дефинисање музичким кључем нове нумере.
- Користећи петље са постојећих записа.
- Градите ритмове и инструменте од нуле.
Корак 3 - Договарање и савладавање комплетне песме
- Узимање музичког кревета и вокалне нумере и аранжирање тако да буду занимљиви.
- Користећи ефекте креативно за стварање новог обрта истој песми.
- Савладавање ефеката и постизање доброг укупног баланса.
Корак 1 - Одабир нумере и издвајање вокала
Један од најважнијих аспеката стварања успешног ремикса је одабир праве песме за ремикс и проналазак верзије са којом можете лагано радити. Шта се сматра погодним? Очигледно је да је музика субјективна - што је месо једне особе отров је за другу особу, посебно када говоримо о музици, тако да будемо јасни о овоме - није важно из којег музичког жанра ремиксујете, а постоје одређене карактеристичне карактеристике које направите добар избор за ремикс.
Кроз овај чланак користим стил популарне музике са вокалом, али заиста то може бити било која вокална песма која вам се допада. Основни квалитет тражења вокалне песме за ремикс је способност да будете у стању да извучете само вокални запис без остатка песме - од виталне је важности да се ова фаза поправи и звучи што је могуће чвршће и уредније. имаће огроман утицај на остатак онога што радите током ремикса.
Најбољи извор је стварна верзија ацапелла оригинала директно од главног. Одлична веб локација за проверу верзија ацапелла је Соундцлоуд. Назваћемо ово 100% савршеним јер заиста не морате ништа више да радите на вокалној нумери, осим да га употребљавате! Чешће нећемо моћи пронаћи изворни материјал, тако да га морамо издвојити из верзије издања.
Ово звучи шкакљивије него што постоји - постоји неколико чврстих начина да се то предузме, а ја ћу детаљно објаснити поступак сваког од њих и у потпуности ће зависити од неколико фактора, али у суштини за сврху овог туторијала ' Придржаћу се основних и најчешћих метода које су:
а) отказивање музичког кревета са директним инструменталним партнером.
б) коришћење алата за екстракцију средишњих канала који се налазе у софтверу за уређивање звука добре квалитете.
Отказивање музичког кревета са директним инструменталним колегом
Уобичајена за модерну музичку издање ЦД-а или преузимање је попраћено инструменталном верзијом песме (обично за ДЈ-еве). Они су потпуно исти као издања са верзијом за напомену, али очигледно немају вокале. Иако ово звучи супротно ономе што покушавамо да постигнемо (имамо соло вокалну нумеру), можемо га користити за директно свирање насупрот изворном, али у „обрнутој фази“.
Најлакши начин за то је употреба софтвера за уређивање узорака који има функцију "инверт", попут Аудацити (бесплатно). Учитајте вав датотеку инструменталне верзије, означите је и „инверт“. Затим набавите вокалну верзију и додајте је на врху обрнутог инструментала, а резултат је што ће инструментална обрнута верзија отказати инструменте на вокалној верзији, остављајући вам само вокале ... Одлично - управо оно што нам треба!
Вероватно ћете морати да направите подешавање и подешавање да бисте заиста убили позадинску буку, а у неким случајевима ћете можда морати да зумирате право и да извршите пажљиво ручно уређивање да бисте уклонили откуцаје попут удараца бубњева или удараца.
Кориштење алата за екстракцију средишњег канала пронађеног у софтверу за уређивање звука добре квалитете
Мој главни разлог за то је Адобе Аудитион ЦС6 . Има уграђен алат који ће урадити све горе наведене кораке за вас и садржи предподела посебно за креирање ацапелла. Ниједан софтвер није савршен и често ће вам требати подешавање параметара док не постигнете жељени резултат, али сјајна ствар је у томе што та подешавања можете извршити у стварном времену, тако да можете тачно чути шта радите.
Можда ћете пронаћи одређене неспретне песме које ће вас захтевати да наставите или пажљиво уређујете одређене плосиве звукове, попут удараца и замки, али софтвер попут Аудитион заиста вам смањује читав низ времена радећи све претварање фаза за вас. Такође има одличне реквизите за убијање басова и бубњева - опет над којима имате потпуну контролу у реалном времену, тако да можете чути шта радите, а не радити „слепо“.
Обе методе делују
Без обзира коју методу користите да бисте извукли вокалну нумеру, неизбежно ћете морати да очистите валове. То је обично довољно равно: погледајте датотеку таласа и лако ћете препознати где су делови гласа и где треба да постоји тишина. Изаберите само 'тихе' делове и нула њихове јачине звука помоћу софтвера за уређивање звука. У Аудицији сам склон тачно до нуле у празнинама, али користим „глатко изблиједити“ на самом репу сваке гласне фразе да бих добио мало природнији звук.
Оно што често сматрам да је добар начин за управљање појединим вокалним 'фразама', а не само пригушивање празнина, копират ћу само исправљену фразу и сачувати је као нови узорак. Завршавате са бројним узорцима (зависи од песме, али обично је отприлике 20 или око) сваки са следећим редом песме. Затим доделим сваки узорак тастеру на тастатури и у складу са тим поставим роот тастер. Започињем са Ц3 за први ред (проверите да је роот кључ Ц3), а затим следећи узорак убацим у Ц # 3 (роот тастер Ц # 3) и тако даље. Потом можете покренути појединачне вокалне линије играјући одговарајући тастер на узорку. Радећи ово можете помоћи да свој вокал одржате на време помоћу БПМ-а (мада то не би требало да радите ако радите на потпуно истом темпу као оригинал) или можете мешати линије и стварати потпуно нови вокални део !
Пример овог ремикса Дисцлосуре-а - „Иоу & Ме“ где сам узео одабране фразе из само првог стиха и користио их да поновим нову музику кроз песму, а песма је звучала потпуно другачије од оригинала.
Оригинална верзија
Ремикед Версион
Поново снимите вокале са новим певачем!
Крајња опција коју имате је да у потпуности поново снимите вокалну линију у потпуности користећи нови талентовани вокал. Иако ово није строго говорећи о 'ремиксу', већ више о 'цовер верзији', он би се могао класификовати као такав ако ваш вокалиста звучи слично оригиналу. На мрежи можете пронаћи много квалитетних вокалиста - људи имају тенденцију да се воле објављивати како певају на веб локацијама ИоуТубе, Соундцлоуд и Лооперман, па ће љубазна порука кориснику / вокалисту за коју сматрате да одговара рачуну често бити позитивна реакција, али увек будите опрезни у вези са квалитетом снимања који могу да произведу - више буке позадине коју уведете у своју нумеру у овој фази ће касније јако „мутити“ укупни звук, јер вокални део увек седи прилично високо у миксу.
Корак 2 - Креирање погодног новог музичког кревета за вокале
Дефинисање музичког кључа за ремикс
Увек започињем свирањем оригиналне верзије било на гитари или клавиру / синтети, како бих утврдио шта би кључ требало да буде од почетка ... бесмислена изградња целе песме, само да бих открио да су вокал у сасвим другом кључу. То је рекло - као музичар и писац који је проучавао теорију музике у стању сам да одредим 'релативне' тастере - сваки малолетник има релативног мајора и обрнуто, али то сада не треба бринути - то је музичка теорија.
Па кренимо од гледања на мрежи да видимо какви су акорди песме и одатле раде. Постоји стотине веб локација које ће вам рећи ово, а једноставна претрага „имена бенда, наслова песме, акорди“ у Гоогле-у требало би да вам представи довољно информација за почетак. Ако желите копирати оригиналну нумеру или бити музички креативни с њом и користити другачију, али комплементарну структуру акорда (мој горњи пример откривања је заправо у релативном кључу од оригинала, па зашто звучи тако различито!)
У овој фази нема чврстих и брзих правила и охрабрујем вас да напуните пристојан звук и свирате заједно са својом сада голом вокалном нумером - често само „заглављење“ открива неку од најкреативнијих и најзанимљивијих музика. Ја често учитавам узорак баса и започињем с писањем нове бас-линије око вокала и петљам то, а затим идем на моје поуздане звукове клавира и свирам оригиналне акорде преко врха.
Коришћење петље са других нумера
Наравно, увек можете покупити другу потпуно другачију инструменталну нумеру или део песме без вокала и запечати је. Увек пазите да вам се темпо подударају - и то је део у коме ће вам се лако наћи било који од ДЈ-а и већ ћете чути потпуно нову песму!
Вероватно је како ће ДЈ мешати две нумере заједно у живој постаји, а наћи ћете велики број људи који раде на овај начин са Албетон Ливе-ом где је изузетно лако учитати узорке и играти са њима док не пронађи ону која ради. Бубњевне петље раде сјајно ако се ремиксујете у потпуно другачији стил, али ако користите петљу, значи да ћете морати да решите разлику у темпу и ускладите је са њима ... ако нисте ДЈ, то може бити прилично фрустрирајући процес.
Стварање ритмова и музике од нуле
Далеко је лакше од рада са петљама градити ритам испочетка. Ово можда звучи као да је пуно више посла, али заиста је врло једноставно. Фантастични алат за прављење ритмова који користим под називом БТВ Соло идеалан је за то, јер врло брзо можете саставити нови ритам користећи уграђене звукове или сопствене узорке бубњева које сте узели из друге песме. Такође можете учитати читаву петљу (рецимо 4 или 8 трака) и она ће проширити петљу преко тастера и већ ће бити исправан темпо за ваш вокални запис, тако да одлично делује и за стварање нових ритмова или за коришћење петље бубња.
Рецимо да имамо своју вокалну линију којом смо задовољни. Сада упалите свој произвођач или машину за бубањ и почните да правите ритам. Започните једноставним ударним бубњем, додајте му капуте и замке, а можда и бас линију. Све ово се може учинити самостално или коришћењем софтвера као ВСТ инструмента за употребу унутар ваше Дигитал Аудио Воркстатион (ДАВ) где имате гласовни запис. Овде је добар водич за градњу откуцаја.
Коначно, сада када имате нови „музички кревет“ и гласовне записе по истом темпу и истом тастеру (или одабраном бесплатном тастеру), време је да их заједно убаците у одабрани софтвер ДАВ. Албетон је одличан алат за то - али често ћу користити или Аудацити или Аудитион, јер су обојица сјајни уредници звука, али за сврху овог чланка чуваћу се с Аудитион.
Корак 3 - Договарање и савладавање комплетне песме
Последња фаза креирања ремикса је аранжирање, продукција и мастеринг свих нумера. То је за мене обично најцењенији део јер заиста спаја целу ствар у једну лепу комбинацију.
Производња и савладавање попут шефа
Дакле - на нумери 1 имате своју вокалну линију, а на нумерама 2 и више имате свој музички кревет. Оно што сада треба да урадите да бисте створили заиста добро савладани звук је да додате неке ефекте ту и тамо.
У Аудицији ћу увек додати компресију целокупној стази и често је то једноставно као што је одабир „поп мастер-а“ или „емитовања“ предефинисаних поставки које се налазе у Мултибанд компресору и прилагођавање у складу са тим, подешавање тамо где желим да се високе фреквенције „разбију“ и где желим да бас или ударци буду израженији. Постоји читава наука о коришћењу компресора, али само овим ефектом можете постићи одличне резултате, а опет можете пратити читаву ствар у стварном времену.
Пошто ово покрећете у режиму вишеструких записа - ваши вокали су и даље на засебној стази - можете се играти са другим ефектима, као што су ревербс и одлагања вокала и на само одређеним местима. На пример - вокална фраза на крају стиха може прећи са одјеком пре - налетом - на хору који скаче, или ћете можда имати огроман одзив на крају песме који ће му дати тај коначни додир. Било како било - то је у потпуности музичка креативна одлука и није нешто што се може објаснити лако, већ више нешто што ћете морати сами сазнати играјући се са мноштвом ефеката који се налазе у скоро свим доступним уредницима звука, али једна ствар је готово сигурно Битно је да примените компресију за финални микс за изравнавање звукова.
Ово је врло техника коју инжењери професионалног студија за снимање користе за стварање „квалитетног професионалног“ звука који чујете на издањима са графикона, тако да вас топло охрабрујем да трошите време на читање најбољих метода, али да вам пружим свеукупну представу о томе шта компресија чини - ограничава и смањује нивое одређених инструмената како не би преузели читав аудио спектар када свирају. Ударни бубањ може бити изузетно гласан и потпуно утопити вокале, али компресор ће ограничити звук ударца само на онај мали део времена који омогућава да се вокал (и други инструменти) чују јасно и онако како би требали. Исто се односи и на басове и друге инструменте који пушу, а када се суптилно употребе, вашој нумери ће пружити свеукупни полирани звук, без превише врхова и корита у вашем финалном миксу.
Последње мисли...
"Било ми је задовољство написати овај гост за мог уваженог колегу и пријатеља, и радо ћу одговорити на било каква питања о овом чланку или сопственим ремиксима. Све вас охрабрујем да испробате - то заиста није веома тешко., а када направите добре резултате, отпремите их на Соундцлоуд или ИоуТубе и објавите везу овде! "
ДЈ БЛоГ / Беат Макер
ажурирање
Заслуге тамо где је потребно за производњу далеко супериорног ремикса на онај који сам створио за овај чланак - Овај ремикс је неизмеран!
Такође је сјајан пример креирања потпуно новог „звучног кревета“ користећи елементе оригинала на потпуно другачији начин.
Пат Лоцк "Хомиес Веар" ремикс.
Велико хвала Схут Тхе Фонт Врата (СТФД).
