Гхост Малл је уметник синтетске валове / превијања са седиштем у Америци. Своју музику описује као "музичко путовање у прошлост до тренутка када су осећања била сликана у неону, откуцаји срца су држали време са бубњарским машинама, а срели смо се у тржном центру." У интервјуу путем е-маила питао сам га како је започео са музиком, својим креативним процесом и његовим погледима на сцену синтхваве-а каква је сада.
Интервју са Тхе Гхост Малл-ом
Карл Маги: Како сте прво открили своју страст према музици?
Гхост Малл: Па, дефинитивно се слажем из породице музичара. Оба моја родитеља била су прилично успешна у различитим аспектима музике. Отац ми је био народни певач током 1970-их, чак је у једном тренутку био полупрофесионалан. Моја мама је имала сјајан сопрански глас, радила је хор и музичко позориште, али и она је баратала свиме, од бубњева до клавира до гитаре.
Музички инструменти и песме су били велики делови позадине мог детињства код куће. На пример, живо се сећам да сам имао око 7 година и сећате ли се звучног записа катету за карате? Неки од њих користе јапанске схакухацхи за мелодије. Па, мој тата је купио звучни модул Роланд МТ-32 (ретро играчи и синтети вероватно знају о чему причам), прикључио га је за наш дигитални клавир и имао је звук схакухацхи у њему!
Још се сећам како сам као клинац смишљао те делове из звучног записа Карате Кид; и тако се родила моја љубав према музичкој продукцији! Текстописе и продукцију нисам почео озбиљно схватати све док нисам имао 13 година, добио прву гитару и придружио се свом првом бенду. Од тада је за мене прошло 25 година писања песама и музике! (Узгред, још увек имам онај МТ-32 на полици у свом студију.)
КМ: Шта вас је привукло у прављењу синтхваве / ретроваве музике?
ГМ: Обожавам да испричам ову причу, јер се заправо ради о томе да се осјећате сами у својој носталгији и да онда нађете читаву заједницу чудеса истомишљеника! Између 2010 и 2014, често сам често посећивао овај тржни центар у свом старом кварту (сада срушени Вхите Флинт Малл у Мериленду); Волео сам то место. Његова најневероватнија карактеристика био је овај уређени неонски двор за храну из 80-их који је од тада буквално остао нетакнут. Било је тако ретро да је било нестварно! Некад сам се дружио тамо и присећао се тих дана, био млад, музика и све то. Почео сам да замишљам како би било да употребим своје музичке вештине да бих нешто заиста подсетио на то доба.
Постепено је тржни центар почео постајати све празнији и на крају је затворен и срушен. Знате, за мене су тржни центри генерално попут оличења поп културе 80-их и живота у заједници, тако да сам их гледао како постају "тржни центри" и некако изумрли заиста повећао моју носталгију.
То је било за мене: покренуо сам пројекат носталгичне ретро-музике из 80-их. Нисам знао како да то назовем, јер тада нисам знао за "синтхваве" или "ретроваве", па сам га назвао Гхост Малл. Тек месецима и месецима касније, након што сам помислио да сам буквално једина особа на овој планети заинтересована за оживљавање звукова осамдесетих, открио сам да постоји читава оваква сцена људи попут мене! Какав сјајан осећај то је био.
КМ: Ко су неки од уметника који су утицали на ваш рад и зашто су то учинили?
ГМ: Па, за мене се увек директно враћа уметницима чије су се мелодије утиснуле у моју подсвест када сам био млад, у 80-их и раних 90-их. То је комбинација поп музике из 80-их година - америчких глумаца попут Мицхаела Јацксона, Мадоне, Халл и Оатеса, као и извођача „Сецонд Бритисх Инвасион“ попут Ховарда Јонеса, Хуман Леагуе, Нев Ордера итд .; и ретро соундтрацкс.
Далеко највећи утицај на звук Тхе Гхост Малл-а је дуо Накед Еиес, волим њихову комбинацију плесних ритмова и пуно атмосферских синтеса, али на мене такође утичу (и праве музику) раних 90-их, нарочито Нев Јацк Свинг и подџере Радио Хоусе. Продуценти попут Јимми Јам-а, Терри Левис-а и Тедди Рилеи-а били су генијалци и заиста су утјецали на мој ретро стил. То је рекло, иако сам први пут покренуо Тхе Гхост Малл 100% нисам знао за синтх / ретроваве призоре, пао сам на то да и неки моји вршњаци заиста утичу у тим сценама.
Сунчане наочале Кид, далеко су највише утицале на мене; он је заправо био први човек ораха из 80-тих година, кога сам открио и још увек ми је омиљен. Пхантом Риде био је још један рани утицај на мене. Суперстар Суперстар, Дана Јеан Пхоеник, ДАТАСтреам, ЈЈ Мист, ФМ-84, Дреам Фиенд, Еспен Крафт, Дими Каие, Инфините са позадинским осветљењем, Барт Графт, иамМанолис, Пенгус и листа би могла наставити и даље! Ови људи и многи други заиста огребају мој носталгични свраб и тјерају ме да притиснем да направим најбољу музику коју могу.
КМ: Причај са мном о музици видео игара и зашто те занима?
ГМ: Волим да причам о цхиптуну и ВГМ-у, хвала на питању! Знате, за мене су нека најистакнутија носталгична сећања која се врте око видео игара које сам играо у 80-има и 90-има. Мој брат близанац и ја добили смо НСЗ око 7 година и од тада сам био закачен и био сам играч по живот. Сви НЕС, СНЕС и Генесис имали су јединствен звук, а неки невероватни композитори створили су најзанимљивију музику икад за те игре, тако да је мени било некако неизбежно да ће музика игара бити саставни део музике коју стварам у оквиру широк кишобран.
На пример, имам ЕП о полувремену који се зове МегаЈацк! који користи аутентичне звукове Сега Генесис-а за стварање застоја у стиловима раних 90-их (попут Нев Јацк Свинг-а, Хоусе-а и Тецхно-а). Био је снажно инспирисан делом композитора игре Иузо Косхиро, чији су звучни снимци заиста утицали на мене у то време. Недавно сам на свом ИоуТубе каналу водио и туториал о стварању музике у стилу СНЕС-а у модерном ДАВ-у. Сада сам склон да свој ретро синтхпоп и своје ствари инспирисане играма прилично раздвајају, углавном да би звук био аутентичан, али повремено допуштам да се токови укрштају (да користим метафору Гхостбустерса!)
КМ: Причајте са мном о вашем креативном процесу за нову музику?
ГМ: Па, увек је то нека дивља комбинација грозничаве инспирације с једне стране и монотона, детаљно оријентисана дела (заправо завршити песму) са друге. Прва сесија писања / продукције за нову песму увек ми стоји прекасно ноћу јер ме нешто, са чиме сам попричао, инспирисало и не могу престати да пишем док имам замишљену идеју!
Ових дана обично почињем са и фокусирам се на мелодију, а затим одложим бубњеве и неку врсту инвентивног, јаззи акордног напредовања (што је врста мог стила). Строго се држим виртуалних емулација класичне ретро опреме из временског периода који желим рекреирати: Иамаха ДКС, Оберхеимс, Коргс, Роланд бубањ машина итд .; (Ја сам велики у аутентичности и такође су ми класични звуци једноставно инспиративни!)
Ако сам обавио пристојан посао проналазећи инспиративне звукове и написао добру нумеру, обично ми се јави нека врло јака слика у глави и пишем текст на основу тога.
Благословљен сам што радим с невероватним вокалистима, тако да ћу обично тада резати демонстрацију и послати је сјајном певачу на снимање. Једном када пустим креативни део свог мозга да дивља овако, онда долази тежак део: заправо да добијем логичку половину свог мозга да прођем кроз њега, очистим све делове, снимим све под-пар и завршим. уп / релеасе сонг! Још радим на тим задњим областима!
КМ: Реците ми нешто више о неким музичким пројектима које имате у покрету?
ГМ: Тренутно имам два ЕП у раду истовремено, што је вероватно била грешка! Оба ова ЕП-а изаћи ће у првој половици 2019. Први, МегаЈацк !, већ сам напоменуо: имаће 6 нумера чистог, функи-а, функи-а из раних 90-их. Други ЕП због којег сам још више узбуђен зове се Ин Ревинд . Тај ЕП је заиста инспирисан светлим, сјајним синпопом из средине 80-их! На својих пет нумера одушевио сам се радећи са невероватном гомилом невероватних вокала (укључујући Царл Цуллеи, Цхристину Сираво и Аддие Ницоле из бенда Халоцене), као и са задивљујућим колегама ретро продуцентима (попут Барт Графт-а и Фирст Импрессионс-а), између осталих које још не могу да напоменем.
Поред тога, имам још најмање 15 песама у различитим фазама завршетка, тако да ћемо видети колико издања могу да управљам ове године. Такође водим ИоуТубе канал на којем снимам пуно туториал видео записа о поновној репродукцији музике и писању песама, тако да је балансирање са завршетком оригиналне музике понекад изазов!
КМ: Који су ваши планови за каријеру у будућности?
ГМ: Знате, то је заправо тешко одговорити! Музичка индустрија је толико непредвидива и конкурентна да је тешко поставити одређене циљеве. Мој једини заиста чврст циљ је да наставим писати и продуцирати најбоље песме које могу и покушати да додирнем што више срца са њима. Музика се односи на стварање емоционалне повезаности, тако да кад год успем да успем да се осећам задовољно, и што више пута то могу учинити боље.
Рећи ћу да бих волео много више сарађивати са талентованим људима на сцени синтх / ретроваве, јер обожавам сарађивати. Тренутно радим на ремиксима за неколико уметника којима се дивим. Волио бих продуцирати или ко-писати с неким од других невјероватних вокала у сцени с којима још нисам успио радити, а настављам дијелити што више знања путем свог ИоуТубе канала. Ваљда су то планови!
КМ: Какви су ваши утисци о синтхваве музичкој сцени?
ГМ: Много се тога заиста променило откад сам постао део сцене крајем 2014. године, и рекао бих да је већина промена сјајна! Постоји толико много талента, не само међу музичарима, већ и људима који раде невероватну ретро инспирисану визуелну уметност, итд; Било је феноменално гледати како ствари расту и шире се. Дефинитивно постоје талентованији људи него икад који улажу своју креативност у ретро ствари, што је рад.
С друге стране, приметио сам да је настала нека врста формуле за оно што је синтетички талас посебно, и звучно и визуелно, и да може бити мало понављајуће и ограничавајуће. Истина је да се то односи на сваки поџанр музике или субкултуре онолико колико се сви могу сећати! Кад неко створи нешто цоол и успешно, природно је да га други покупе као предложак, и то је у реду док не постане униформа која ограничава креативност.
За сваког уметника који се придржава тог шаблона, чујем и другог који своју ретро инспирацију узима у потпуно оригиналном смеру, тако да је то сјајно! Слушам и уживам у готово свакој страни синтх / ретроваве - од тамних, до функи ствари, до цхилл и романтичних ствари - и чињеница да постоји толико разноликости у већ нишном поџанру, за мене каже да је то здраво креативност.
Било је занимљиво видети признање да су ретро теме (ако не „синтхваве“ или „ретроваве“ саме по себи) у последњих неколико година у главном току. Од Странгер Тхингс до Мусеовог последњег омота албума до тог недавног чланка о Валл Стреет Јоурналу, мислим да постоје докази да су ретро теме из 80-их поново у оптицају у културном зеитгеисту. Барем за ово дете 80-их, због чега ми се срце смешка!
КМ: Како напуните своје креативне батерије?
ГМ: Ох дечко, то је добро питање! Заправо сам се томе једном обратио у видеу на свом ИоуТубе каналу под називом „Суочавање са обесхрабрењем као музичарем“, и то може бити тешко. Знате, мислим да музичари и други уметници имају тенденцију да се лако исуше. Део тога има везе са природом креативности и с тим како је уметност сама по себи емоционална (или би требало да буде).
Ношење срца у рукаву и стављање свега тамо у облику песме - коју могу потпуно раздвојити непознати странци са друге стране интернета - може бити исцрпљујуће. Барем знам да то може бити за мене.
Чак и одбацивање емоционалних ствари, покушај да се то учини као независног музичара је прави млин који истовремено ради на десетак различитих бојишта. Да задржим енергију и покушавам да наставим, велики сам обожавалац да правим паузе и радим ствари које поново пуне ваше резервоаре енергијом и срећом.
Лично медитирам сваки дан, барем два пута дневно, и имам већ око 15 година. Покушавам прошетати напољу у природи - и извучем се из мог подрумског студија без удовица - бар једном дневно! Далеко, такође, највише добијам од дружења са породицом и добрим пријатељима. Слушање неке сјајне музичке музике или превијања никада не боли!
