Одрастао сам на хипијевској музици
Музика коју сам толико волео да одрастам сада је означена као "Цлассиц Роцк." Било је нечег посебног у музици тог доба. У то време сам присуствовао неким љубавним и музичким фестивалима. Нешто је било у ваздуху (какав је био тај мирис?) Због чега сте се осећали као да сте део нечег већег.
Био је то заједнички сан. Сан је био да би сви људи могли „доћи заједно“ и нису нам била потребна правила и исправни друштвени, сексуални и политички обичаји „установе“. Све је изгледало тако једноставно; људи су могли само делити оно што су имали. Није било потребе за непријатељством или невољама, сви смо могли само да живимо у миру.
Можда је то био сан рођен из „ширења ума“, али чинило се тако разумним. То је био тежак сан који би се могао пустити, неки људи то никада нису учинили. За већину нас умешане су оштре стварности стварног живота, али најпре су се догодили чаробни тренуци, а ту је и музика.
Неке од мојих најдражих психеделичних рок музика:
- Врата
- Мооди Блуес
- Гратефул Деад
- Тхе Вхо
- Крем
- Сантана
- Јефферсон Аирплане
- Буффало Спрингфиелд
- Тхе Иоунгблоодс
- Цаннед Хеат
1. Врата
Назив "Тхе Доорс" односи се на наслов књиге Алдоус Хуклеи-ја, Тхе Доорс оф Перцептион.
Мислим да је Јим Моррисон имао најлепше лице. Тога се сећам; то и начин на који је могао држати публику на длану. Његова лична харизма била је и његов благослов и проклетство. Био је дивно привлачан за фанове, али његово понашање је често било бизарно и непредвидиво.
За мене је права окосница звука Тхе Доорс била оргуља Раиа Манзарека. Оргле су песмама Тхе Доорс-а давале узнемирујући, готово злурад мрак, често су звучале више нестварно него психеделично.
Робби Криегер, гитариста бенда, написао је или ко-написао неке од најбољих песама бенда, укључујући "Лигхт Ми Фире". Бубњар врата, Јохн Денсморе, упознао је Манзарека и Криегера на предавању о Трансценденталној медитацији.
Врата
Овај албум је за мене епитет Тхе Доорс. То укључује све, од те фотографије на насловници, до хипнотичке моћи гласа Јима Моррисона. Распон се креће од замишљеног и тајанственог до примитивног и исконског. Какав савршен спој поезије, мелодије, роцка и блуеса.
2. Мооди Блуес
Мооди Блуес почео је свирати амерички блуес, препакивао га и продавао Американцима. Рекли су и сами.
Они су заиста започели свој печат у музичком свету када су почели да изводе само своје песме и користећи Меллотрон. То је оно што је њиховој музици дало тај тајанствени и етерични звук.
Када сам први пут чуо ову музику, заиста је било као ништа што сам икад чуо. То ми је најважније када размишљам о психоделичној музици.
Ово је мој омиљени албум Мооди Блуес. Пространа је, мека и помало меланхолија. Албум ме највише враћа у то вријеме.
3. Захвални мртви
Захвални мртви рођени су из народног покрета. У ствари, започели су као врч, али су их преплавили талас електричне рок музике.
Импровизациона, улична забава мешавине попа, блуеса, фолка, роцка, цоунтри-а и блуеграсс-а, Гратефул Деад мртва у потпуности се уклопила у стил.
Гратефул Деад је имао неке од најнавеснијих фанова на свету. Под називом мртве главе, многи од њих пратили би бенд из града у град, понекад и годинама. Често људи који нису имали цијену карте само би присуствовали забави за коју би били сигурни да би је нашли на паркингу где год да су играли "Мртви".
америчка лепота
Тхе Деад су направили толико албума, да је заиста тешко одабрати најбољи. Ако већ не волите Тхе Гратефул Деад, овај албум је одличан увод. Ако јесте, вероватно већ имате овај албум.
4. Ко
Прва песма коју памтим из енглеског рок бенда, Тхе Вхо, је "Ми Генератион." Пете Товнсхенд, гитариста и текстописац, био је гениј иза бенда, док је Рогер Далтреи главни фронтмен.
Кеитх Моон је бубњар за Тхе Вхо од раног почетка. Његова вештина бубњева била је веома хваљена, а лукавство, извођење и излазак, стекло му је надимак Моон тхе Лоон. Иронично је да му је живот са 32 године одузео предозирање таблетама које је узимао у борби против алкохолизма.
Ко је постао познат по уништавању својих музичких инструмената на позорници. Њихова слава расла је док су свирали на огромним музичким фестивалима, Воодстоцку и Исле оф Вигхт.
Касније су снимили концептне албуме Томми и Куадрапхиниа . Томми је снимљен у филму, са главним певачем Рогером Далтреијем у главној улози. Песма "Пинбалл Визард" била је на том албуму. Била је то запамћена песма и комерцијални успех бенда.
Ливе ин Леедс
Ово је суштински албум Ко. То је електрична енергија Ко је на свом врхунцу и она обухвата већину њиховог најбољег материјала.
5. Крема
Цреам је била британска роцк "супер група", активна од 1966. до 1968. године. Бенд су обухватали Ериц Цлаптон, Јацк Бруце и Гингер Бакер. Њихов звук се кретао од традиционалног, на блузу заснованог роцка, попут "Цроссроадс", до веома тешког, "ацид роцка" попут "Вхите Роом".
Јацк Бруце је био главни вокал овог бенда; млади Ериц Цлаптон тих дана није био расположен да пева ништа више од резервних копија. Јацк Бруце или Гингер Бакер написали су многе оригиналне песме бенда. Крема се сматрала врло прогресивном и била је једна од првих која је користила вах вах папучицу.
Мислим да је овај албум најбољи пример Цреам-а у најбољем реду. Вокали Јацка Бруцеа у "Вхите Роом" су невероватни, а други гитаристички соло Цлаптон на овој верзији "Цроссроадс" легендаран је.
6. Сантана
Ово је права стијена за богатство приче. Када је од Царлос Царлосна "Царлос Сантана Блуес Банд" затражено да свира на музичком фестивалу Воодстоцк, Царлос се и даље подржавао прањем посуђа у једном ресторану у Сан Францисцу.
С озлоглашеношћу коју је бенд стекао свирањем пред огромном публиком, успели су да сниме свој први албум Сантана . Одмах су погодили са "Зли путеви".
Волим све Сантанине албуме, али Абракас држи посебно место у мом срцу. Волим латино ритмове. Они су стварно издвојили Сантану од осталих бендова из тог доба.
7. Јефферсон Аирплане
Авион Јефферсон био је један од најпознатијих бендова који су изашли са психеделичне рок сцене у Сан Франциску.
Формирани 1965. године, постигли су огроман комерцијални успех. Свирали су на свим тадашњим великим музичким фестивалима и имали доста емисије на маинстреам радију.
Бенд се непрестано развијао својим звуком и сталном променом броја чланова. Додатак Граце Слицк крајем 1966. године било је велико појачање бенду.
Најгоре од Јефферсон авиона
Пјесме на овом албуму су поредане хронолошки, тако да можете чути еволуцију бенда до тог тренутка (1971).
8. Буффало Спрингфиелд
Иако је Буффало Спрингфиелд био заједно само 18 месеци, снимили су неке незаборавне и иконе песме. Тешко је пропустити кад имате такав талент; групу су чинили Стивен Стиллс, Неил Иоунг, Рицхие Фураи и Јим Мессина. Стиллс анд Иоунг су већину текстова написали за групу.
Ово је онај ретки албум највећих хитова који заиста доноси. Мислим да је неко од најбољих радова Неила Иоунга управо на овом албуму. Буффало Спрингфиелд био је револуционарни бенд са својим роцка утјецајем земље.
9. Тхе Иоунгблоодс
Слатки и блистави звуци песме "Гет Тогетхер" били су савршен израз те емоције коју су људи осетили 1969. Она је постала својеврсна химна хипијима.
Та је песма била највећи комерцијални успех Тхе Иоунгблоод-а, али имали су и неке друге дивне песме.
Јессие Цолин Иоунг има најневероватнији глас; музички утицаји овог бенда крећу се од блуеса и јазза до фолка и блуеграсса.
Једном сам се попео на планину на омоту албума. Одрастао сам у округу Марин, Калифорнија. Обожавам цео овај албум, мислим да је моја омиљена песма на њему „Даркнесс Даркнесс“, али „Гет Тогетхер“ је њихов највећи хит.
Цаннед Хеат
10. Цаннед Хеат је блуес-рок бенд који су започели Алан Вилсон и Боб Хите. Крајем 60-их, након свирања у Воодстоцку, бенд је стекао прилично ноторну ноту. Имали су два међународна хита, „Одлазак у земљу“ и „Поново на путу.
Унцаннед: Најбоље од конзервиране топлоте
Ако волите блуес-роцк, овај албум ће можда бити за вас! Ово је одлична компилација. Сви њихови хитови су на њему.
За оне који су у својој прошлости доживјели психоделични роцк, ова музика ће вратити поплаву успомена. Било је то време када се чинила да је будућност мира и братства могућа. За оне који то нису, никад нећете разумети, али музика вам може дати мали укус тог доба. То је оно што остаје за будуће генерације.
