"Коницхи-Ва, # $% 'ерс!" - Минору Ниихара на позорници 1980-их
"Луда ноћ Роцк Н Ролл! Ти си херој вечерас!"
Јапан воли хард роцк и хеави метал музику ... стварно, јако га воли. Енглеска је можда место рођења метала, а Немачка можда претендује на своје највише посвећене фанове, али Јапан је дефинитивно други тренутак. Откако је КИСС красио омот албума Хоттер Тхан Хелл из 1974. са јапанским писањем и Цхеап Трицк, изабрао познату токијску будоканску арену за снимање њиховог пробојног ливе албума, хард роцкери су уживали у посебном односу са јапанском публиком. Отприлике сваки турнејски бенд који је провео време у Јапану може вам испричати приче о распродатим емисијама из куполе Енормо, а мноштво поклоника носе их свуда где иду у земљи. Чак и у најмрачнијим данима деведесетих, када је депресивни Грунге роцк владао остатком света, а традиционални хеави метал је био у бекству, многи "олд сцхоол" хард роцк и метал бендови и даље су одржавали бјесомучну и пријемчиву публику у земљи узлазних. Нед.
Јапан је такође дом властите успешне хард роцк и метал сцене, и док су локални бендови попут Сек Мацхинегунс, Кс Јапан, Вов Вов, 44 Магнум и Сеикима-ИИ (да напоменем само неколико) уживали дуго и успешне каријере у својој домовини, веома је мало јапанских бендова успело да се пробију на међународном нивоу и постану познати изван Азије. Већина би се сложила да је група која се највише приближила светској слави била Гласност.
Сматрани „кумовима“ јапанске метал сцене, квартет који су предводили вокалиста из Поверхоусеа Минору Ниихара и чаробњак за гитару Акира Такасаки освануо је на трагу осамдесетих година и постигао велики број „првака“ за јапански бенд. Они су били први комерцијално успешни домаћи хард роцк наступ у Јапану и први који је снимио песме на енглеском језику, што је довело до тога да су они постали први јапански метал акт који је потписао светски уговор са главном америчком дискографском кућом (Атцо). Иако су у САД-у направили кратак пљусак са мањим хит хитом "Црази Нигхтс" (ван међународног дебија Тхундер ин тхе Еаст из 1985.), дугорочна мега-звијезда нажалост није била у картама за Лоуднесс. Међутим, више од три деценије након кратког слава, они настављају да издају нове албуме и неумољиво турнеју, учвршћујући своју позицију старијих државника јапанског метал покрета.
Скромни почеци ...
Гитаристички чаробњак Акира Такасаки и бубњар Мунетака Хигуцхи формирали су Лоуднесс 1980. године након што су напустили популарни поп-роцк састав Лази крајем 70-их. Нацрт вокала Минору Ниихара из супарничког бенда Еартхсхакер и ангажовање Такасакијевог пријатеља из детињства Масаиосхија Иамасхита да попуни басистичку позицију, новоформирани бенд потписао је с дискографском кућом Ниппон Цолумбиа и брзо направио име за себе у својој домовини са своја прва три албума - Девил Солдиер (1981), Дан рођендана (1982) и Закон ђавоље земље (1983) - који су, наравно, певани на јапанском. Упркос језичној баријери, Лоуднесс је убрзо почео привлачити међународну пажњу захваљујући блиставом раду гитаре Акире Такасаки, који су часописи за гитару назвали "Јапанским одговором Еддиеју Ван Халену". Закон о вражјој земљи објавио је у Европи РоадРуннер Рецордс, што је Лоуднессу дало своје прве могућности турнеје изван Јапана. Како би проширио своју привлачност са не-јапанским слушаоцима, Лоуднесс је објавио две различите верзије албума Дисиллусион из 1984. године - једна која се пева на њиховом матерњем језику за домовину, а једна се пева на енглеском за остатак света. Захваљујући нумерама попут "Црази Доцтор" и "Милки Ваи" и позитивним критикама за Дисиллусион у металским часописима широм света, Лоуднесс се почео појављивати на радарима главних америчких дискографских кућа. До 1985. били су у прилици да ступе у велике лиге - на боље или на горе.
"Луди доктор" (1984)
Америчке године: Гром!
Лоуднесс је потписао уговор са Атцо Рецордс-ом широм света (део царства Атлантиц Рецордс) и издао свој први „међународни“ албум, Тхундер ин тхе Еаст, 1985. Продуцирао га је Оззи Осбоурне-твиддлер Мак Норман, Тхундер је добио позитивне критике и уживао у масивни промотивни гурац од главне издавачке куће, који је направио необичан корак снимања музичких спотова за готово сваку песму на албуму. Најбоље примљена пјесма био је химнски сингл „Црази Нигхтс“, са моментално препознатљивим гитарским риффом и бесмисленим, али тако проклето привлачним скандалом „М! З! А!“ Тхундер на Истоку је достигао 74. место на Биллбоард љествицама у САД-у, а бенд је повећао своју ноторну сцену у "метал металу" турнејом по Америци као уводни чин тако тешких хитова као што су Мотлеи Цруе и Стрипер.
"Луде ноћи" (1985)
Муња!
Лигхтнинг Стрикес из 1986. године, поново продуциран од стране Нормана, донели су још један мањи хит са "Лет ит Го" и више америчких турнејских прилика са бендовима као што су Пепељуга и Ратт. Албум је ремиксиран и објављен под алтернативним насловом Схадовс оф Вар у својој домовини, а песма "Пепео у небу" - песма написана из перспективе пилота камиказе Другог светског рата који ће ускоро започети своју самоубилачку мисију - очигледно изазвао је неке полемике у Јапану, где је бенд оптужен да је „величао“ бруталност рата. Лигхтнинг Стрикес постигао је још бољи резултат од Тхундера на америчкој Биллбоард љествици, достигавши позицију # 64.
"Пусти то" (1986)
Ураган!
Поп Метал је био на својој комерцијалној висини 1987. године, тако да су овогодишњи Хуррицане Еиес били Лоуднесс "очигледни" снимак за топ "албум", са мање "металног" залогаја и глађе, сјајније израде од својих два претходника. Бенд је сарађивао с бившим продуцентом КИСС-а Еддиејем Крамером и члановима америчког мелодичног роцкера Гиуффриа (који је пружао пратеће вокале и "енглеску лирску помоћ" према нотама линер) на Хуррицане и надао се да ће са песмом "Тхис Лонели Хеарт" снимити велики хит сингл, „али је албум лоше изведен у САД-у, достигао је само 190 место на Биллбоард-у. Урагани Очи такође су означили почетак непромишљене навике Лоуднесса да канибализује своју прошлу робу за америчку публику - песма "Со Лонели" била је само прерађена верзија "Арес Ламент" из Дисиллусион-а . Када је ураган изблиједио са топ листа, амерички руководиоци бенда одлучили су да је потребна промена.
"Ово усамљено срце" (1987)
Уђите ... Мицхаел Весцера
Након објављивања ЕП-а за љубомору само за Јапан, руководство Лоуднесса их је убедило да недостатак енглеског језика Минору Ниихара постаје препрека шанси бенда за светски успех, и наговестило је да ће им бити боље са америчким певачем. Тако је Ниихара свргнут с власти и Мицхаел Весцера, који је раније био Обсессион, доведен. Промјена певача мало је преокренула опадање Лоуднесс-овог богатства у САД-у, и наравно, њихов јапански обожаватељ сматрао је то богохуљење. Бенд је објавио два албума са Весцером на вокалу - 1989. Солдиер оф Фортуне и 1991. Он Тхе Провл - који су се углавном састојали од тек снимљених верзија енглеског језика прошлих песама са раних издања бенда, само за Јапан (потез који је подсећао на "уговорна обавеза"). Ниједан албум није покренуо карте на обе стране океана. Већина обожавалаца Лоуднесса сложила се да је, иако Ниихара можда никада није била сјајна певачица у техничком смислу, он унео извесном "карактеру" у Лоуднесс својим чудним фразама и неукусним завијањем. Кад је Весцера дошла мирно, гласно је изненада звучало као било који други генерички "појас косе". Атцо Рецордс напустио је бенд 1992. године, наводећи недостатак дискографске продаје и чињеницу да је грунге помрсио популарност хард роцка у САД-у. Мицхаел Весцера прешао је испред бенда Ингвие Малмстеен, а остатак Лоуднесса вратио се у Јапан с реповима између ногу. .
"Схоок Ме" (1989)
Борба у деведесетима
Како је деведесетих година стартала, једини оригинални чланови који су остали у Лоуднессу били су гитариста Такасаки и бубњар Хигуцхи. Њихово Лоуднесс издање само за Јапан 1992. године одликовало се тежим, готово треш оријентисаним звуком и обележило је деби новог вокала Масакија Иамаде, раније ЕЗО-а, и басисте Таији Савада из Кс Јапана. Без сумње, подстакнути интересовањем за „супергрупу“ све звездасту линију, албум је прешао на друго место на јапанским листама, охрабрујући Такасакија да настави да наступа под именом Лоуднесс.
Хигучи је отишао након албума Лоуднесс, али Такасаки се наставио током деведесетих са чланством окретних врата. Такасакијева верзија "Лоуднесса" наставила је са издавањем низа врло експерименталних, понекад бизарних албума, који одступају од класичног метал звука бенда. Лоуднесс и Хеави Метал Хиппиес из 1994. године вероватно су најцењенији албуми из ове епохе, али већина обожавалаца се слаже да ће њихови дискови из касних 90-их попут Драгон, Гхетто Мацхине и Енгине бити избегнути по сваку цену због њиховог ослањања на тадашње трендовске ну -метални слојеви од метала и утора.
"Црна удовица" (1992)
Војници су се само вратили !!
Почетком 2000-их утјецај гласности је опадао и у њиховој домовини. Да би поново покренули интересовање и прославили своју 20. годишњицу, „класична“ постава Такасакија, Хигуцхија, Ниихара и Иамасхита поново се окупила 2001. године издавши албум Спиритуал Цаное . Очекивање је било замишљено као погодба једним потезом, али одзив обожавалаца је био толико позитиван да је бенд наставио даље. Лоуднесс је био невјеројатно плодан бенд од поновног окупљања, у просјеку барем један нови производ (нови студијски албум, ливе албум, сингл, компилација или концертни ДВД) сваке друге године. Већина излаза из реунион ере објављена је само у Азији, али неколико дискова је прошло у иностранству, попут Рацинг-а из 2004. (у Европи је објављен под ознаком Драккар), Роцксхоцкс из 2004. (у САД-у је објавио Црасх Мусиц 2006.) и Еве То Давн (у САД-у је објавио ФростБите Медиа 2012.). Док је неколико пост-"реунион" албума попут Спиритуал Цаное и Биоспхере критиковано да настављају са звуком "ну-метала", новији дискови попут Метал Мад из 2008. показују уравнотеженији звук који задовољава њихове "традиционалне" металхеаде пратећи и даље приказивање неких експериментални процват. Без обзира у какву еру Лоуднесс-а слушате, међутим, увек можете рачунати на апсолутно дробљење гитарске акробације љубазношћу Акире Такасаки, чија шест вештина гудала остаје недодирљива и после свих ових година!
Нажалост, бубњар Мунетака Хигуцхи преминуо је крајем 2008. након борбе са раком јетре у доби од 49 година. Заменио га је Масаиуки Сузуки, раније из Хард Геар-а и РДКС-а. Сузуки је снимио свој деби са Лоуднессом на једној нумери ("И Вондер") из филма " Еверластинг " из 2009. године, што је био последњи албум на коме је Хигуцхи радио пре смрти и посвећен му је сећању.
"Сунце ће изћи поново" (2014)
Стилл Метал Мад !!
Како се Гласност приближава њиховој 40. годишњици, они не показују знакове успоравања. Њихов двадесет седми (!) Студијски албум, Рисе то Глори , требало би да буде објављен широм света у јануару 2018. и још увек одржавају лојалан култ који следи у САД-у и Европи, о чему сведочи њихово присуство на бројним европским и америчким ретро- последњих година рок фестивали.
Поред огромне количине студијских албума, Лоуднесс је објавио и вртоглаву палету живих дискова, компилацијских албума, концертних видео записа / ДВД-а и синглова. Сакупљање комплетне дискографије бенда заиста би био застрашујући задатак (а да и не спомињемо претерано скупе с обзиром на цену увезених ЦД-ова из Јапана !!), али на срећу њихове је најбоље ствари још увек прилично лако наћи у САД-у по приступачној цени. Ако је једина песма коју се сећате из Лоуднесса "Црази Нигхтс", дугујете себи да почнете да копате и поново откријете једну од најбољих свјетских тајни метала !!
Црази Нигхтс - Роцк Н Ролл!
Громови на ИстокуЛоуднесс "Тхундер ин тхе Еаст" био је њихов највећи албум у САД и на њима је најпознатија нумера "Црази Нигхтс".
Купи садаЛоуднесс Селецт дискографија:
Дан рођендана - Ниппон Цолумбиа, 1981
Ђаво војник - Ниппон Цолумбиа, 1982
Закон ђавоље земље - Ниппон Цолумбиа, 1983
Ливе-Лоуд-Аливе: Гласност у Токију (уживо) - Ниппон Цолумбиа, 1983
Дисиллусион (јапанска верзија) - Ниппон Цолумбиа, 1984
Дисиллусион (енглеска верзија) - Мусиц Фор Натионс, 1984
Грмљавина на истоку - Атцо, 1985
Лигхтнинг Стрикес - Атцо, 1986 (у Јапану објављено као Схадовс оф Вар )
Очи урагана - Атцо, 1987
Љубомора (ЕП) - ВЕА Јапан, 1988
Војник среће - Атцо, 1989
Он Провл - Атцо, 1991
Гласност - Варнер Јапан, 1992
Једном заувек (уживо) - Варнер Јапан, 1993
Хипији тешког метала - Варнер Јапан, 1994
Машина гето - Собе, 1997
Змај - Собе, 1998
Мотор - Собе, 1999
Духовни кану - Цолумбиа Јапан, 2001
Пандемониум - Цолумбиа Јапан, 2001
Биосфера - Токума Јапан, 2002
Терор - Токума Јапан, 2004
Роцксхоцкс - Токума Јапан, 2004
Трке - Токума Јапан, 2004
Разбијање табуа - Токума Јапан, 2006
Метал Мад - Токума Јапан, 2008
Тхе Еверластинг - Токума Јапан, 2009
Краљ боли - Токума Јапан, 2010
Еве То Давн - Токума Јапан, 2011
2-0-1-2 - Токума Јапан, 2012
Сунце ће изћи поново - Универзални Јапан, 2014
Рисе то Глори - Вард Рецордс (Јапан) / ЕАРМусиц (САД / Европа), 2018
